Creația așa cum o știm a evoluat datorită venirii și plecării anumitor medii, controlului acelor medii și obiceiurilor de consum ale consumatorului mediu. În trecut, corporațiile media dețineau un control considerabil asupra fluxului de știri și divertisment. Asta a venit cu argumente pro și contra. Lumea a beneficiat de acești „păzitori”, deoarece s-a asigurat că majoritatea știrilor provin din surse multiple, credibile, cu potențial scăzut de dezinformare. Cu toate acestea, acea infrastructură de control a creat și inegalități, în special pentru noii creatori.
De exemplu, oricine este interesat să contribuie la sursa lor de știri locală, națională sau mondială ar trebui, cel mai probabil, să lucreze pentru presa. Multe ziare aveau rubrici și editoriale pentru contribuții ale publicului larg, dar dacă nu aveai o diplomă de jurnalism și nu erai pe statul de plată, nu erau în imagine concerte serioase de scris.
La fel a fost și la radio, televiziune, literatură, filme și reviste.
Fiecare conglomerat media a avut un proces de creare similar:
- Obțineți conținut de la un creator reputat, de obicei unul care este deja angajat de compania media.
- După creare, trimiteți conținutul unui editor, unei persoane sau unei echipe de oameni (cum ar fi o agenție de marketing), care sunt, de asemenea, angajați de compania media.
- Publicați conținutul folosind medii adesea controlate de compania media, pentru aceeași audiență, în mod regulat.
După cum am menționat, această configurație are multe avantaje și dezavantaje. Nu totul este bine sau rău. Este cu siguranță o modalitate eficientă de a crea.
Cu toate acestea, este posibil să observați două probleme principale în acești trei pași: exclusivitate și părtinire.
- Pentru a fi creator, trebuia să fii angajat cu normă întreagă de o companie media sau să fii suficient de faimos/prestigioasă pentru a garanta o „opinie de expert”. Angajarea necesită anumite acreditări (nu neapărat un lucru rău, dar unii oameni nu au acces la aceste tipuri de acreditări). Angajarea se învârte și în jurul locației (Chicago Tribune nu și-ar dori ca un angajat să lucreze din Los Angeles, chiar dacă persoana respectivă ar avea lucruri grozave de spus). În cele din urmă, angajarea prezintă multe prejudecăți organizaționale inerente (directori generali care angajează în principal de la alma mater, editori care umplu sala de scris cu oameni care gândesc ca ei sau vechi prejudecăți obișnuite precum sexismul, rasismul sau vârstismul).
- Acest proces de creare a conținutului rămâne într-un cerc exclusiv în a doua etapă. Editorul unei reviste, al unui film sau al unei emisiuni TV se află, de asemenea, în acest cerc, întărind exclusivitatea generală, ținând afară pe cei din afară și promovând perspective unilaterale.
- A fi capabil să creezi ceva se bazează în mare măsură pe capacitatea ta de a distribui. De aceea, al treilea pas a fost atât de dăunător pentru creatorul obișnuit. Vrei să faci un film? Nu exista niciun mijloc de distribuție în afară de a merge la un studio major. Emisiune radio? Distrați-vă găsind acces la propria infrastructură de telecomunicații. Vrei să scrii o carte? Doar editorii aveau echipamentul de tipărire, canalele de expediere și echipele de marketing pentru a face acest lucru.
După cum puteți vedea, această comunitate închisă de creatori a făcut extrem de dificil pentru cei creativi să își exprime vocea. Da, cineaști, scriitori, editori, actori, fotografi și alți creatori ai trecutului au fost probabil cei mai calificați, așa că are sens că au primit locuri de muncă, este logic că li s-au oferit mijloacele și punctele de distribuție pentru a vorbi publicului. Dar, din păcate, aceste minți creative, oricât de strălucitoare ar fi la meseria lor, sunt totuși oameni. Pune-i într-o comunitate închisă și exclusivă și suntem obligați să vedem pretenții, elitism și nepotism.
Trebuie să vedem aceste mici cluburi transformându-se în camere de ecou. Și chiar dacă creatorii se străduiesc din răsputeri să rămână imparțiali, creând în același timp artă și conținut de calitate, este inevitabil ca unii oameni să fie în continuare blocați de la conversație.
De exemplu, ați putea avea un ziar administrat în întregime de bărbați, care este de renume, distractiv, imparțial și de actualitate. Să presupunem că cei mai mulți dintre angajați au absolvit de asemenea la Yale și au crescut pe Coasta de Est a SUA. Indiferent de educația, talentul și codul moral imparțial, acelei mici comunități de creatori încă îi lipsesc perspectivele femeilor, perspective pe care nici unul dintre bărbații din sala de scris nu le poate aduce la masă. Și articolele de la East Coast Ivy Leaguers vor avea o anumită înclinație bazată pe propriile experiențe? Desigur. Un absolvent de școală de meserii născut în California nu ar avea deloc legătura cu acei lucrători ai ziarelor.
Deci, știm cum a funcționat economia media de mai înainte, împreună cu avantajele și dezavantajele ei. Dar, evident, internetul s-a încurcat destul de mult cu acea infrastructură. Acum ne uităm la ceva numit Economia creatorului și a deschis potențialul tuturor oamenilor de a crea, distribui și obține feedback din munca lor.
Ce este mai exact economia creatorului?
Odată cu evoluția internetului, am început să vedem diferite forme de democratizare în sectoare precum finanțarea tradițională (crowdfunding), cazarea (partajarea caselor/Airbnb), transportul (Uber) și multe alte industrii.
În esență, internetul a oferit un acces mai bun la resurse pentru ca oamenii să investească, să-și conducă afacerile mici și să se ocupe de aproape fiecare parte a vieții lor. Acest acces deschide comunitatea închisă despre care am vorbit mai sus, unde companiile media nu mai au control absolut asupra producerii, distribuirii și marketingului conținutului.
Similar cu economia partajată, economia creatorului se bazează pe inovațiile tehnologice, adesea din startups. Este o situație de tip DIY (do it yourself), în care o tehnologie startup vine cu o aplicație de felul acesta, astfel încât oamenii obișnuiți să poată ocoli elementele tradiționale de control al unei industrii pentru a participa la ceva ce era cândva inaccesibil.
Așa cum internetul a oferit acces publicului la tranzacționare instantanee cu acțiuni la preț redus (ceva care era scump și rezervat comercianților profesioniști în trecut), a înlăturat și barierele construite de acele companii media.
Nu numai asta, dar economia creatorilor oferă instrumente complete de gestionare a afacerilor pentru ca creatorii să intre în legătură cu fanii, să își comercializeze produsele și să-și monetizeze creațiile.
Iată câteva exemple ale economiei creatorilor în acțiune:
- Un scriitor necunoscut poate sări peste publicarea tradițională și, în schimb, să devină blogger, să ruleze un buletin informativ, să accepte abonamente prin Patreon și să-și publice propria carte electronică pe Amazon, totul fără costurile ridicate, gardienii și limitările de distribuție de până acum.
- O mamă acasă fără diplomă în telecomunicații poate lansa un imperiu media axat pe știrile din lume cu propriul canal YouTube monetizat.
- Un pasionat de modă poate deveni un influenț al rețelelor sociale pe platforme precum TIC-tac, Instagram și Facebook, organizând propriile prezentări de modă, oferind sfaturi de stil și câștigând bani cu postări promoționale, sponsorizări și venituri din reclame.
- Un student în design grafic poate vinde imprimeuri, tricouri și căni din camera de cămin cu un preț accesibil. platforma de comerț electronic ca Shopify.
- Un singur tată fără nicio experiență radio poate lansa un podcast în aplicația Anchor pentru a înregistra conținut, a distribui episoade, a genera bani cu reclame și a gestiona o întreagă comunitate de ascultători.
- Un pasionat de jocuri poate accesa lumea dezvoltării creând jocuri video pe Hiberworld, apoi monetizează o comunitate pe Epic Games.
- Oricine poate transmite live în flux despre hobby-ul preferat, folosind instrumente accesibile, cum ar fi un laptop, cameră web și platforme de social media precum Twitch.
- Muzicienii pot crea și vinde fișiere muzicale pe o platformă precum StageIt, eliminând nevoia unei case de discuri.
- Orice persoană obișnuită poate să se uite la hobby-urile preferate și să creeze cursuri pentru a-i preda pe alții, monetând întregul proces Teachable or Thinkific.
- Creatorii pot pune pereți de plată în fața conținutului lor exclusiv cu Patreon, păstrând totodată majoritatea profiturilor pentru ei înșiși în loc să le dea unui intermediar.
Pentru a rezuma totul, economia creatorilor oferă în prezent următoarele:
- Diversitate în conținut: În loc de 10 ziare majore consumate de miliarde, avem milioane de publicații diverse prin mai multe medii.
- Ceva pentru toată lumea: Nu contează dacă sunteți interesat de ceva obscur, cum ar fi călcarea extremă, creșterea rațelor sau colectarea sticlelor de lapte; acum există un fel de comunitate online, podcast sau publicație pentru tine. În trecut, era dificil să găsești informații despre ciudățenii și nișe. Acum, magia algoritmilor de internet le permite acestor creatori unici să ajungă la publicul lor.
- Pasiune: Creatorii din trecut erau de așteptat să producă conținut consistent, chiar dacă nu aveau experiență în domeniu. Nu era neobișnuit ca bărbații să vorbească despre problemele femeilor sau ca reporterii de reviste să primească sarcini ciudate de care nu erau interesați. Chiar și reporterii generali sunt aruncați într-o multitudine de povești în mod regulat – nu pot avea un pasiune pentru toți. Economia creatorului dă voce celor care sunt cu adevărat calificați să vorbească pe anumite subiecte. Podcasturile sunt un exemplu grozav: cine ar fi crezut că atât de mulți oameni sunt interesați de mitologie?
- Accesibilitatea la instrumente: De la rețele de distribuție la echipamente industriale, creatorii pot acum să facă lucrări frumoase cu microfoane ieftine, software de creare de conținut, laptopuri și aplicații pentru smartphone.
- Monetizare pentru toți: Nu aveți nevoie de angajare tradițională în economia creatorului pentru a câștiga bani din munca voastră. Ca să nu mai vorbim de faptul că banii care vin nu sunt luați parțial de intermediari sau de un acord de partajare a veniturilor incomplet (în afară de o reducere luată de un procesator de plăți).
- Comunitate: Creatorii nu numai că pot construi o comunitate în jurul muncii lor, ci și pot interacționa cu oameni de la mii de kilometri distanță.
De ce contează economia creatorului?
Economia creatorilor contează dintr-o varietate de motive, dar atunci când este pusă într-o declarație generală, iată de ce oamenilor le pasă de ea:
Economia creatorilor dă putere oamenilor să creeze, să-și distribuie creațiile și să câștige bani din acele creații fără limitări.
După cum am menționat anterior, acest nou stil de creare de conținut ia puterea unui grup mic de oameni și o pune în mâinile creatorilor actuali. Asta e democratizarea.
În loc ca o casă de discuri să dețină drepturile pentru mii de albume și să ia o reducere în acest proces, artiștii actuali își păstrează dreptul de proprietate asupra lucrării lor, aducând totodată mai mulți bani pentru eforturile lor.
Lumea se mișcă în această direcție și, deși totul nu este perfect (este o muncă mult mai grea pentru creatori să se ocupe de totul ei înșiși, iar unele platforme încearcă să profite de creatori oferind acorduri de redevențe mici sau taxe mari), putem vedea că este cel puțin o mișcare în direcția corectă pentru comerțul electronic, crearea de conținut, artă și afaceri în general.
Problema și soluția
Cu siguranță a existat o problemă pentru creatori în trecut. Au existat mult prea multe bariere la intrarea în mass-media. Acest lucru a dus, de asemenea, la elitism, părtinire, conținut omogen și experiențe care nu au fost create pentru mase, ci orice grup mic de oameni dintr-o cameră dorea ca toată lumea să consume.
Deci, soluția vine sub formă de cod, aplicații și medii de distribuție democratizate. În acest fel, creatorii nu trebuie să se încurce cu intermediari, paznici sau reglementări. În schimb, ei se pot concentra pe arta, meșteșugurile sau afacerile lor și pot primi direct laudele, câștigul monetar și orice altceva se întoarce din eforturile lor.
Oamenii realizează bani și dețin locuri de muncă satisfăcătoare în economia creatorilor?
Nimeni nu vrea să intre în ceva care nu oferă potențialul de succes. Deci, există exemple concrete, din lumea reală, de indivizi și organizații care găsesc succes monetar cu economia creatorului?
Pariați.
Și, deși nu este o garanție să-ți câștigi existența, este înțelept să studiezi cei mai buni creatori care au deja înființat comunități, văzând cum poți primi sfaturi de la ei, modela propriul conținut din al lor și chiar încearcă să le contactezi dacă sunt în industria ta.
Iată o privire asupra creatorilor populari care profită de platformele democratizate pentru a-și gestiona propriile modele de afaceri:
- Hugh Howey: Adesea considerat unul dintre cei mai de succes autori auto-publicați din toate timpurile, Hugh Howey a folosit sistemul de cărți electronice numit Kindle Direct Publishing și servicii externalizate pentru editare și design de copertă, sărind cu totul nevoia unui editor tradițional, cel puțin mai devreme. în cariera sa. Aproape fiecare autor autopublicat face parte din economia creatorului.
- Joe Rogan: Toți podcasterii sunt într-un fel parte din comunitatea creatorilor, atâta timp cât nu fac parte dintr-o rețea de podcasting. Joe Rogan și-a condus propriul show și și-a creat de fapt propria rețea, stabilind în același timp un parteneriat cu Shopify pentru distribuire.
- Yoga cu Adriene: oferă unul dintre cele mai populare canale de yoga de pe YouTube, și-a monetizat munca cu o aplicație de streaming premium. Ea are chiar și o comunitate mare pentru întâlniri locale.
- Brian Clark: El conduce popularul site web Copyblogger.
- Forever Your Betty: este o influență în modă care este monetizată prin Instagram, un magazin online, marketing de influență și abonamente.
- The Fantasy Footballers: Acesta este un grup de băieți care rulează un podcast, câștigă bani prin Patreon și promovează o comunitate înfloritoare de fotbal fantasy.
- Molly Burke: Ea este Youtuber, autoare și vorbitoare motivațională cu un Patreon și o comunitate în creștere de membri pe care îi numește albine.
- Ben Folds: celebrul muzician găzduiește un canal privat de discord, concerte în flux live și lecții de apreciere a muzicii, în timp ce vinde și descărcări exclusive de muzică.
- Amanda Palmer: Împreună cu o pagină vibrantă Patreon, acest muzician și artist capricios vinde partituri, melodii descărcabile și tot felul de lucrări de artă distractive.
Yoga With Adriene oferă videoclipuri YouTube gratuite, dar monetizează cu aplicația sa Find What Feels Good, oferind planuri de 12.99 USD pe lună pentru cursuri premium, reduceri speciale și cursuri exclusive.
La ce ar trebui să ne așteptăm de la viitorul economiei creatorilor?
Iată câteva gânduri despre întreaga economie a creatorilor, împreună cu informații despre ce să vă așteptați de la creatorii individuali în viitor:
- Conținutul va deveni mai accesibil ca niciodată. Gândiți-vă la lucrările de cercetare. În mod tradițional, acestea sunt blocate într-un fel de la public, necesitându-vă să aveți un fel de cont de acces la bibliotecă sau la industrie. Nu numai asta, dar studiile din industrie și revistele medicale sunt formatate în moduri complicate și costă adesea o sumă nebună de bani pentru omul obișnuit. Același lucru s-ar putea spune despre cursurile de la profesioniști de renume. Masterclass este primul în care am văzut așa ceva, în care nu trebuie să mergi la facultate, să călătorești în acel campus și să plătești școlarizare considerabilă doar pentru a învăța de la cei mai buni oameni dintr-o industrie.
- Vom începe să vedem că companiile media plătesc bani mari pentru accesul la proprietate de la creatori. Mass-media își pierde controlul asupra conținutului, deoarece creatorii nu au nevoie de anumite platforme sau companii pentru a-și distribui munca. Uită-te doar la modul în care Spotify i-a plătit o sumă incredibilă de bani lui Joe Rogan pentru a-și face podcastul exclusiv pe platforma lor.
- Creatorii vor începe să colaboreze între ei în grupuri mai formalizate în scopuri de creare de rețele, de vânzare încrucișată și de creare de conținut. Acest lucru va avea unele dintre dezavantajele economiei controlate de media de până acum, dar cel puțin creatorii de conținut au încă un domeniu deplin asupra muncii lor.
- Deși sunt noi, NFT-urile (non-fungibile tokens) ar trebui să evolueze într-un mod mai intenționat pentru creatori de a câștiga bani. A putea crea o piesă de artă, muzică sau scriere complet unică și verificabilă și apoi să o vinzi are atât de mult potențial.
- Influencerii vor promova mărcile fără a fi solicitați sau plătiți. Am văzut deja acest lucru cu Elon Musk și crypto și Hiteh Shah și Lazy Lions, unde dețin deja o parte din acel activ, așa că folosirea asemănării lor este o modalitate sigură de a crește valoarea și de a câștiga bani din el fără a interacționa efectiv cu o companie. .
- Creatorii se vor îndrepta către acorduri de capitaluri proprii, spre deosebire de plățile de aprobare integrală. O mare bogăție a fost găsită prin cererea de proprietate într-o companie care este obligată să crească. Ryan Reynolds este renumit pentru asta cu Aviation Gin. De ce să fii plătit o dată când poți deține capitaluri proprii care cresc în timp?
- Vom vedea în mod constant noi opțiuni pentru generare de bani. Criptomoneda ne-a adus deja NFT-uri.
Cum să-ți lansezi propria carieră în economia creatorilor
Există o gamă largă de posibilități pentru a lansa o carieră, sau cel puțin a testa apele, cu un concert în economia creatorilor. Vestea bună este că nu este nevoie de o diplomă de specialitate, de interviuri sau chiar de a fi nevoit să vă părăsiți acasă.
Aruncă o privire la secțiunile de mai jos pentru a înțelege ce platforme să folosești pentru creațiile tale, împreună cu alte sfaturi, cum ar fi cum să generezi bani și să-ți extinzi acoperirea.
Platforme pentru a vă ajuta în economia creatorilor
O parte masivă a economiei creatorilor vine sub formă de aplicații, software și platforme care accelerează procesul de creare pentru anumiți antreprenori.
De exemplu, aveai nevoie de un studio de înregistrări, de o rețea de radio și de o echipă de marketing pentru a crea un talk show de dimineață. Acum, tot ceea ce este necesar este telefonul dvs. (sau mai bine zis, un microfon de birou), cel Anchor aplicație de podcasting, și indiferent de locația pentru care decideți. Anchor oferă înregistrare și editare audio, gestionare a activelor, construirea comunității, distribuție și monetizare, toate într-o mică aplicație.
Și aproape fiecare industrie are propria sa versiune a acestei aplicații, indiferent dacă ești scriitor, muzician, streamer live sau creator de cursuri.
Aruncați o privire la lista de mai jos pentru a găsi unele dintre cele mai bune aplicații, software și platforme pentru lucrătorii economiei creatorilor:
Pentru podcaster
- Ancoră
- Castbox
- Podbean
- Megafon
- Cercul Roșu
- buzz sprout
- Clubhouse (mai mult pentru influenți audio generali)
Pentru Scriitori
Pentru vânzătorii de comerț electronic (poate fi folosit de orice creator de conținut)
- Shopify
- Gumroad
- BigCommerce
- Volusion
- Squarespace
- Printful
- Etsy
- Big Cartel
- E-junkie
- Printify
- Spreadshirt
- Teespring
Pentru creatorii de cursuri
Pentru muzicieni
Pentru livestreameri și jucători
- TIC nervos
- Pradă
- OBS
- Streamclub
- OnlyFans
- Uscreen
- Etapă 10
- crowdcast
- Servere Onyx
- Streamlabs
- Discordie
- Epic Games
- Hiberworld
- Cheie usoara
- Roblox
- Unitate
- Jocuri Manticore
Pentru creatorii de conținut de fitness
Pentru influențatori
Pentru Toți Creatorii
- Patreon
- Gumroad
- WordPress
- Shopify
- Impozitul deținător
- linktree
- Printful
- Rețele puternice
- Orice piață NFT ca Opensea
- Scrisoare minusculă
- Stripe
- Fantomă
- Strălucire.FM
- YouTube
- TIC nervos
- Substive
- Camee
- Spotify
- OBS
- Canva
Cum să-ți monetizezi conținutul în economia creatorilor
Creatorii trebuie să stimuleze încrederea pentru a genera bani.
Din păcate, este dificil să monitorizezi încrederea în timpul procesului de creare, așa că deseori trebuie să-ți dai seama dacă publicul tău are încredere în tine la greu, încercând efectiv să monetizezi și verificând dacă cineva este dispus să te plătească pentru conținut. Cu toate acestea, aceasta face parte din procesul de învățare și vă permite să vă ajustați abordarea dacă nu reușiți să convingeți oamenii să plătească pentru conținutul dvs.
Dar cum procedați pentru a stabili încrederea?
Economia creatorilor este unică prin faptul că fanii au atât de multe opțiuni din care să aleagă pentru a obține informații și divertisment. În trecut, un articol din New York Times, o emisiune de la ABC sau o carte de la Penguin Publishing, au stabilit deja încrederea și, prin urmare, au avut valoare.
Cu toate acestea, un creator trebuie să prezinte mai întâi valoare consumatorului, în caz contrar, ești doar un alt dintre miile de creatori fără nicio reputație.
Și astfel, potențialul de monetizare provine din:
Valoare > Încredere > Monetizare.
În ceea ce privește instrumentele folosite pentru a genera bani, consultați secțiunea Platforme pentru a vă ajuta în economia creatorilor pentru principalele instrumente care oferă funcții de monetizare. De exemplu, puteți vinde mărfuri cu Printful, vinde cursuri cu Teachable, oferă abonamente plătite pe Patreon și vinde-ți propriile cărți pe Kindle Direct Publishing.
Dar nu înainte de a stabili valoarea, care apoi duce la încredere.
Concluzia noastră privind economia creatorului
Economia creatorilor continuă să evolueze în mod regulat, așa că este interesant să vedem ce ne rezervă în următoarele luni, ani și decenii. Dacă aveți întrebări despre ecosistemul economiei creatorilor sau doriți să împărtășiți propriile experiențe cu economia creatorilor în locuri precum TikTok, Twitch, YouTube, Snapchat sau orice rețele sociale, scrieți-ne un rând în comentariile de mai jos.
Foarte interesant articol. Aș dori să știu: ce legătură are economia creatorului cu marketingul de conținut?
Vă mulțumim pentru răspunsul dvs. prompt.
Bună Marcio, nu sunt sigur că am înțeles întrebarea ta 🙂