Kreativitet är en gåtfull aspekt av mänsklig erfarenhet; det är ofta svårt att identifiera vad det är som driver denna impuls och de element som inspirerar en konstnärs arbete.
Skrivet ur en praktiserande målares och författares perspektiv, samlar detta inlägg tio områden som är källor för konstnärlig inspiration.
När en individ väljer en karriärväg av frilansande konst eller design, en karriär som är beroende av en ständig tillgång på kreativitet, är det viktigt att känna igen vad som inspirerar arbetet och hur man stimulerar ens fantasi.
I den här artikeln kommer vi att utforska de 10 olika källorna som kommer att tända din kreativitet som designer eller filmskapare.
De 10 bästa inspirationskällorna för designers
1. Konst
För alla skapare av konst och design är en avgörande inspirationskälla arbetet av medkonstnärer, designers och kreativa av alla slag. Kunskap om konst- och designhistoria ger en solid grund för att skapa arbete, samtidigt som en medvetenhet om samtida konstpraktik ramar in det sammanhang i vilket verket produceras.
Successiva konströrelser har utvecklats och frodats genom att konstnärer hämtar inspiration från en och annans verk och så fortsätter det att vara idag.
Vid tillfällen när inspirationen sjunker är det viktigt att se till tidigare mästares arbete. När en designer brottas med ett estetiskt problem får de hjälp av den stora konsthistorien som innehåller utövare som redan har löst många av dessa dilemman.
2. Gallerier och museer
Det bästa sättet att uppleva konst är i köttet och lyckligtvis är våra gallerier och museer fulla av fantastiska verk och fascinerande reliker.
Det finns en mängd inspirerande konst att utforska, från pinsamheten över rikedomar som innehas av nationella museer som British Museum och National Galleries till det banbrytande arbetet som finns i små samtida shower.
Många av de finaste museerna är gratis att komma in (även om vissa tar betalt för stora utställningar), och många erbjuder föredrag och evenemang som utforskar samlingarna.
Tusentals små gallerier har rullande scheman för utställningar och många annonserar offentligt för sina öppningskvällar med privata vyer, en chans att träffa konstnärerna, mingla med andra kreativa och njuta av ett glas vin.
3. Internet
Det är lätt att ta Internet för givet, men det var bara för några år sedan som forskning om konstnärer och kreativa tekniker skulle innebära att tråla genom bibliotek, söka efter tidskrifter och gå på kvällskurser.
Idag kan allt detta hittas med enkla sökningar, genom att läsa Wikipedia-sidor eller titta på YouTube-klipp. Internet har revolutionerat många aspekter av vårt dagliga liv; för konstnärer och designers är det en ovärderlig källa till information och inspiration.
4. Filma
Många kritiker och historiker anser att film är XNUMX-talets huvudsakliga konstform.
Stumfilmernas hemsökande kvalitet, den skarpa designen av ljus och skugga i film noir, de grälla färgerna på Hammer-skräck, gruset i amerikanska gangsterfilmer, estetiken i europeiskt konsthus, den häpnadsväckande grafiken i Manga-animationer och banbrytande CGI och 3D-teknik.
För konstnärer och designers är film en enorm källa till bildspråk och inspiration.
5. musik
Det finns två sätt på vilka musik kan vara en viktig inspirationskälla för artister och designers. För det första kan musik utgöra soundtracket till en designers praktik, vilket hjälper till att skapa en stämning och atmosfär som ackompanjerar arbetsmiljön.
Designers kan välja musik som passar det projekt de arbetar med, vilket hjälper till att sätta takten och stämningen i arbetet.
Det andra sättet som musik kan påverka designers positivt är i dess förpackningar, framträdanden, affischer och andra relaterade bilder. Musiker omfamnar ofta stark estetik, högt mode och toppmodern design för att ackompanjera sin musik, inspirerande saker för dem som är involverade i bildkonsten.
6. Skriva ut annonser och affischer
Film och musik drivs av ofta häpnadsväckande affischer och tryckta medier, liksom alla typer av kommersiella produkter, evenemang och till och med idéer.
Många tryckta annonser görs av dagens ledande designers för att säkerställa iögonfallande bilder och effektiv kommunikation. Detta media är en viktig resurs för designern att hitta referensmaterial och inspiration.
7. Utomhus
nov03
Det kommer ögonblick i varje kreativ persons praktik då inspirationen torkar ut och idéerna stagnerar. Vid dessa tider är det härligt att ta en paus och komma ut i friska luften, ta en promenad eller ta en cykeltur.
Parker och landsbygd, stadsgator och stadsmiljöer kan alla liva upp sinnena och stärka kreativiteten.
8. Böcker
mrs_logic
Medan det bästa sättet att se konst är i köttet, och så mycket finns tillgängligt på Internet, är ett av de bästa sätten att studera visuellt arbete i böcker.
För bokformgivare och typografer är förstås bokformen det bästa sättet att presentera sina skapelser.
Det finns böcker om alla typer av konstnärer, historia och tekniker, och de är fortfarande ett av de mest givande sätten att hitta inspiration.
9. tidskrifter
Gemensamt med böcker, tidskrifter och tidskrifter är ett bra sätt att hitta inspiration. Publikationer som Art Review och Modern Painters täcker de senaste trenderna och samtida konstnärer, samtidigt som de ger överblick över tidigare rörelser och kritiska teorier.
10. Liv
Den bästa konsten, designen och de kreativa verken är direkt inspirerade av tillverkarens/furts liv. Att arbeta rent stilistiskt och estetiskt kan ge resultat, men det är när konstnärer ingjuter sitt arbete med sina personliga livserfarenheter som verket blir berikat och verkligen livat upp.
Jag använder naturen, Hollywood-filmer och spel för inspiration.