Como se manter relevante como designer gráfico hoje

Os dois maiores e mais rápidos mercados de crescimento para designers gráficos durante os últimos anos 20 foram design de site e logo design. As coisas mudaram, e esses mercados, outrora altamente lucrativos, não são mais as fontes de dinheiro de fluxo livre que antes eram. Como isso aconteceu? Onde isso te deixa agora? E o que você pode fazer sobre isso? Estas são algumas das perguntas que tentaremos responder neste artigo.

Veja como esse problema passou a existir

Com exceção de alguns sortudos que estavam entre os primeiros a embarcar, a invenção do CMS baseado em modelos foi a pior coisa que já aconteceu para os designers de sites. É verdade que há alguns anos você poderia ganhar dinheiro criando modelos para esses sistemas, mas o que aconteceu agora é que o cenário para modelos foi normalizado.

O que significa normalização neste contexto? Bem, isso significa que a comunidade empresarial estabeleceu um certo estilo de modelo como o padrão de fato, e isso é muito limitante em termos do que você pode fazer com ele.

Compondo essa questão é o fato de que existem tantos milhões de modelos atualmente, que mesmo que você possa criar algo que mudaria profundamente essa situação para melhor, ninguém perderá tempo navegando em todos os outros modelos para encontrar o seu.

Aqueles que estavam ganhando dinheiro com vendas de modelos verão seus ganhos cair à medida que essa normalização continua a crescer e se espalhar. Os donos de empresas de outras indústrias tendem a ser os trituradores de números e nem sempre apreciam a importância de uma boa estética. Tudo o que eles vão professar para se preocupar é que eles querem que seu site pareça profissional, como eles gastaram muito dinheiro quando realmente não o fizeram. E essa é realmente a única razão pela qual os modelos existem.

Agora, para aqueles que estavam ganhando dinheiro criando logotipos e outras coisas dessa natureza, a paisagem também mudou, e mais uma vez é a tecnologia que é a culpada. Sites como Fiverr.com e Freelancer.com surgiram, trazendo a globalização para o seu quintal e os resultados não são bonitos. Pelo menos não se você fosse capaz de definir seu preço em algo que você poderia viver em um país do primeiro mundo.

Isso o colocou em uma situação em que as pessoas não estão comprando o designer mais competente, mas pelo menor preço possível. Então, se você quiser fazer parte deste mercado e quiser ser competitivo, precisará vender a um preço baixo, e isso significa que você precisa concluir muito mais projetos para continuar ganhando o que você já fez anteriormente.

Se você tem um pouco de autorrespeito e não quer se esforçar mais para ganhar o mesmo dinheiro, precisa resistir à tentação de entrar nesse mercado de concorrentes e estar disposto a procurar clientes mais inteligentes. do que aqueles que confiam a reputação de sua marca a alguém que trabalhe por cinco.

O mercado como existe agora

Atrair novos clientes nunca foi tão difícil, porque o nível de concorrência aumentou tanto. Não só há mais designers para as pessoas escolherem, mas também há grandes variações de preço, com milhões de pessoas oferecendo serviços bem abaixo do que o trabalho realmente vale.

Isso não significa necessariamente que não há esperança para designers gráficos, no entanto. Isso significa que, para permanecer relevante, pode ser necessário mudar a forma como pensamos sobre o que fazemos e, em certa medida, nossa abordagem do trabalho em si.

Como se certificar de que você não perde relevância como designer

Embora seja verdade que o mercado comum é muito mais difícil de vender, há uma maneira de continuar ganhando dinheiro fazendo o que você ama. A resposta não deveria ser uma surpresa. É que você precisa ser um designer incomum e vender em um nível acima do mercado comum.

Isso, obviamente, significa que você também precisa encontrar clientes incomuns. Como você faz isso? As dicas a seguir podem ajudá-lo a descobrir uma estratégia que funcionará para você.

Arremesso

Empresas maiores tendem a olhar para o cenário mais amplo e estão mais dispostas a ver o valor real além do custo. Com um cliente de pequenas empresas, você pode precisar acompanhá-los um pouco para ajudá-los a entender como a contratação de um designer profissional adicionará mais valor à sua marca em comparação à contratação de um simples ilustrador.

O ponto importante é ser proativo no pitching e não esperar que uma grande empresa venha até você. Eles vão para uma agência estabelecida com uma grande reputação primeiro, a menos que você entre lá e dê a eles uma razão para considerá-lo.

Obviamente, haverá mais oportunidades disponíveis para você de empresas menores, mas elas se concentrarão muito mais no custo e você terá muitos concorrentes.

Preços

Para o cliente de pequenas empresas, o preço é fundamental. Outros fatores como qualidade e estética não são realmente considerações até que você os faça. Seu cliente precisa de um motivo para contratá-lo em vez daquele cara na Internet que está disposto a fazer o trabalho por cinco dólares.

A primeira coisa a saber é que as agências geralmente cobram pelo trabalho de projeto por hora. Os clientes de pequenas empresas geralmente têm medo desse tipo de preço. Eles podem achar difícil confiar que as taxas horárias serão justas, e há justificada preocupação em não saber de antemão o custo do trabalho. Portanto, com clientes de pequenas empresas, é melhor citar uma taxa fixa em vez de uma taxa horária.

Justifique seu custo explicando que os designers são diferentes dos ilustradores. A maioria das pessoas não sabe a diferença. Você precisa explicar que seu treinamento em teoria de marketing e em princípios de design lhe dá uma sólida compreensão da construção de marca. Um design não profissional pode economizar dinheiro a curto prazo, mas a longo prazo pode ser mais caro porque o público é menos confiante em marcas que não apresentam uma imagem profissional.

Prática

Como você vai sobre o seu trabalho tem um papel a desempenhar também. Você não deve realmente contribuir para a sua própria irrelevância, por isso certifique-se de conversar com potenciais clientes sobre a importância do design sob medida versus soluções padronizadas.

Sempre cumpra a promessa de ajudar o cliente a melhorar sua imagem através do uso de seus projetos. Desta forma, você receberá recomendações e poderá estabelecer relações valiosas de longo prazo com os clientes.

Como vimos, muitos designers estão lutando para permanecer relevantes em um mundo que está procurando soluções rápidas e baratas, onde os modelos pré-fabricados são o padrão e onde a oportunidade de criar esses modelos é seriamente diminuída.

Desistir não é a resposta, nem está trabalhando mais. Trabalhar de maneira mais inteligente é o caminho para isso. Isso significa perseguir os tipos certos de clientes, vender valor e dar resultados de qualidade. Siga estes princípios simples e o sucesso não estará fora do seu alcance.

imagem de cabeçalho cortesia de Jord Riekwel

Bogdan Rancea

Bogdan é um membro fundador da Inspired Mag, acumulando quase 6 anos de experiência neste período. Em seu tempo livre, ele gosta de estudar música clássica e explorar artes visuais. Ele é muito obcecado com fixies também. Ele é dono do 5 já.