Klienci zajmujący się projektowaniem graficznym są niezwykle różnorodni, ale każdy projektant ma swoje straszne opowieści na temat traktowania, jakie otrzymali od niektórych klientów. W większości przypadków problemy wynikają z nieporozumień, więc jeśli uda się od początku zmniejszyć ich potencjał, pomoże to uniknąć wynikających z nich problemów.
Ważna jest wiedza, o co pytać, a jeszcze ważniejsze jest zadawanie niezbędnych pytań. W tym artykule przedstawimy pierwszą część tego zadania, a jego wykonanie będzie zależeć od Ciebie, gdy nadejdzie czas.
1. Jaki jest budżet projektu?
To jest najważniejsze pytanie ze wszystkich. Wielu klientów ma nierealistyczne oczekiwania i mogą oczekiwać stałego kosztu, który pokryje wszystko, czego zażądają. Zadając to pytanie z góry, klient wie, że Twoje koszty mogą nie być aż tak stałe i że będzie musiał dostosować swoje oczekiwania do swojego budżetu.
W ten sposób będziesz mógł także lepiej doradzić swojemu klientowi. Kiedy już wiesz, ile klient może wydać, możesz zacząć kalkulować, jakie opcje zaproponować. Na przykład fotografia plenerowa jest droższa niż fotografia stockowa, ale daje znacznie lepsze rezultaty. Będziesz mógł udzielić porad, które pomogą klientowi podjąć właściwe decyzje.
ilustracja gif autorstwa
2. Do kiedy potrzebujesz zakończenia projektu?
Klienci mogą również mieć nierealistyczne oczekiwania co do procesu twórczego, nie zdając sobie sprawy, że stworzenie wysokiej jakości pracy może zająć trochę czasu i oczekiwać, że będziesz pracować jak na linii produkcyjnej.
Praca twórcza to proces, który zwykle wymaga czasu. Możemy mieć chwile intensywnej inspiracji, które popychają nas do stworzenia arcydzieła w rekordowym czasie, ale zwykle trzeba wykonać wiele kroków: konceptualizacja, badania, szkic, edycja, renderowanie i tak dalej.
Jeżeli klient podaje napięty termin, poproś go o jego uzasadnienie. Czasami klienci po prostu chcą, aby praca została wykonana w określonym terminie, ale zdarzają się sytuacje, w których tak naprawdę nie mają powodu. Klienci mający powód powinni mieć pierwszeństwo, ponieważ wiedzą, czego chcą i dlaczego tego chcą.
3. Kto jest docelowym odbiorcą tego dzieła?
Bardzo ważne jest, aby nie marnować czasu na schodzenie na złą ścieżkę. Nie możesz przyjmować założeń na temat tego, do kogo klient próbuje się odwołać. Ponadto, mając tę wiedzę, możesz zaproponować sugestie, o których klient nie pomyślał. Dzięki temu Klient ma pewność, że wybrał profesjonalistę, który pomoże mu w podjęciu właściwych decyzji.
ilustracja autorstwa
4. Na jakie cechy tej pracy chcesz położyć nacisk?
Klienci muszą określić obraz, jaki chcą zaprezentować swoim odbiorcom. Jeśli nie mają silnego poczucia tożsamości i celu, będziesz wędrować bez celu, bez punktu odniesienia, od którego mógłbyś zacząć.
Może się wtedy zdarzyć, że poświęcisz czas na zaprojektowanie czegoś, co niekoniecznie spodoba się klientowi, a dzieje się tak, ponieważ nie podzielasz wspólnej wizji.
Najlepsze projekty powstają, gdy Ty i Twój klient jesteście w zgodzie co do tego, jak ma wyglądać gotowe dzieło i jakie cele ma osiągać.
5. Jakie podobne przedmioty przypadły Ci do gustu?
Być może będziesz musiał wyjaśnić to pytanie. Na przykład, jeśli jest to projekt strony internetowej, powinieneś zapytać klienta, które strony internetowe mu się najbardziej podobają i dlaczego mu się podobają. Jeśli jest to projekt logo, zapytaj, które logo innych firm są ich ulubionymi i dlaczego. I tak dalej i tak dalej.
Zadawanie tego rodzaju pytań pomaga ustalić, co klient uważa za atrakcyjne. To niekoniecznie musi być dla nich najlepsze i możesz im doradzić, jeśli posiadasz wiedzę, która pomoże im podjąć lepszą decyzję, ale pomoże to również uniknąć sytuacji, w której klient nie będzie zadowolony z tego, co produkujesz.
Kiedy wiesz, co klientowi już się podoba, Twoja praca staje się znacznie łatwiejsza, ponieważ możesz odpowiednio zaprojektować. Upewnij się tylko, że masz przyzwoitą liczbę ulubionych, abyś mógł znaleźć wspólne cechy przykładów.
6. Jakie projekty z tej kategorii podobają Ci się najmniej?
To pytanie jest prawdopodobnie równie ważne, ponieważ pomaga rozpoznać, jakich rzeczy należy unikać. Nic nie zabija projektu szybciej niż niewiedza, czego klient nie lubi widzieć w projekcie.
Ponownie będziesz potrzebować przyzwoitych przykładów, aby zorientować się, jakie wspólne funkcje nie są zainteresowane klienta. Możesz oczywiście zapytać go, dlaczego, ale odpowiedzi mogą być zbyt niejasne, aby były naprawdę pomocne.
Próbujesz uzyskać wgląd w umysł klienta, a bardzo niewielu klientów zna siebie na tyle dobrze, aby zapewnić sobie taki wgląd bezpośrednio. W większości przypadków znacznie bardziej przydatne jest zobaczenie na własne oczy, co im się podoba, a czego nie.
gif autorstwa
7. Czy masz istniejący projekt lub styl?
Jedną z najbardziej zaskakujących rzeczy jest to, że klienci czasami zapominają wspomnieć, że mają już projekt lub motyw stylu, którego muszą przestrzegać. Im więcej rozumiesz istniejącą kulturę korporacyjną swojego klienta, tym łatwiej będzie Ci projektować dla niego.
Czasami klienci po prostu oczekują, że będziesz o nich wiedział. Są pewni, że słyszałeś o ich firmie wcześniej i że wiesz o niej wszystko. Dlatego nie mówią ci najważniejszych informacji, które musisz znać, aby uzyskać dla nich najlepsze wyniki.
Zdobycie tych informacji to twoja praca. Nie możesz pozostawić tego klientowi, aby ci je powiedział, ponieważ prawie nigdy tego nie zrobi.
Zamykając
Zadawanie tych podstawowych pytań przed rozpoczęciem projektu pomoże Ci uniknąć problemów, a także pomoże Ci wydajniej i efektywniej wykonywać swoją pracę.
Nikt nie lubi marnować czasu na projekt, a potem nie otrzymywać zapłaty za swoje wysiłki. Jako twórcy może być dla Ciebie szczególnie ciężko, gdy klient odrzuci Twoją pracę, co może wpłynąć na Twoją pewność siebie podczas rozpoczęcia kolejnego projektu.
Jeśli zadasz właściwe pytania, będziesz wiedział, jak wykonać zadanie, a wynik będzie lepszy dla wszystkich zaangażowanych.
obraz nagłówka dzięki uprzejmości
Komentarze Odpowiedzi 0