Kreatywność jest zagadkowym aspektem ludzkiego doświadczenia; często trudno jest określić, co napędza ten impuls i elementy inspirujące twórczość artysty.
Napisany z perspektywy praktykującego malarza i pisarza, ten post skupia dziesięć obszarów będących źródłami artystycznej inspiracji.
Kiedy ktoś decyduje się na karierę niezależnego artysty lub projektanta, czyli na karierę, która wymaga ciągłego dopływu kreatywności, ważne jest, aby rozpoznać, co inspiruje daną pracę i w jaki sposób pobudzać swoją wyobraźnię.
W tym artykule przyjrzymy się 10 różnym źródłom, które pobudzą Twoją kreatywność jako projektanta lub filmowca.
10 najlepszych źródeł inspiracji dla projektantów
1. Sztuka
Dla wszystkich twórców sztuki i projektowania kluczowym źródłem inspiracji jest praca innych artystów, projektantów i twórców wszelkiego rodzaju. Znajomość historii sztuki i projektowania zapewnia solidną podstawę do tworzenia dzieł, a świadomość współczesnej praktyki artystycznej wyznacza kontekst, w którym dzieło powstaje.
Kolejne ruchy artystyczne ewoluowały i rozwijały się dzięki artystom czerpiącym inspirację z dzieł jednych i drugich i tak dzieje się nadal.
W chwilach, gdy inspiracja słabnie, ważne jest, aby przyjrzeć się twórczości dawnych mistrzów. Kiedy projektant zmaga się z problemem estetycznym, pomaga mu bogata historia sztuki, w której spotykają się praktycy, którzy wiele z tych dylematów rozwiązali już.
2. Galerie i muzea
Sztukę najlepiej poznać na żywo i na szczęście nasze galerie i muzea są pełne wspaniałych dzieł i fascynujących zabytków.
Jest mnóstwo inspirującej sztuki do odkrycia, od zawstydzenia bogactwami muzeów narodowych, takich jak British Museum i Galerie Narodowe, po najnowocześniejsze dzieła prezentowane na małych współczesnych wystawach.
Do wielu najlepszych muzeów wstęp jest bezpłatny (chociaż za najważniejsze wystawy pobierane są opłaty), a wiele z nich oferuje prelekcje i wydarzenia poświęcone zwiedzaniu zbiorów.
Tysiące małych galerii ma cykliczne harmonogramy wystaw, a wiele z nich publicznie ogłasza, że podczas wernisażu można podziwiać prywatne widoki, szansę na spotkanie z artystami, kontakt z innymi twórcami i wypicie lampki wina.
3. Internet
Łatwo jest uważać Internet za coś oczywistego, ale zaledwie kilka lat temu badanie artystów i technik twórczych wymagało przeszukiwania bibliotek, wyszukiwania czasopism i uczęszczania na wieczorne zajęcia.
Dziś wszystko to można znaleźć za pomocą prostych wyszukiwań, czytania stron Wikipedii lub oglądania klipów YouTube. Internet zrewolucjonizował wiele aspektów naszego codziennego życia; dla artystów i projektantów jest nieocenionym źródłem informacji i inspiracji.
4. Filmy
Wielu krytyków i historyków uważa film za kwintesencję sztuki XX wieku.
Zapadająca w pamięć jakość niemych filmów, ostre projekty światła i cienia w filmie noir, jaskrawe kolory horroru Hammer, brutalność amerykańskich filmów gangsterskich, estetyka europejskiego domu artystycznego, zaskakująca grafika animacji Manga i najnowocześniejsze CGI i technologie 3D.
Dla artystów i projektantów film jest ogromnym źródłem obrazów i inspiracji wizualnych.
5. Muzyka
Muzyka może być ważnym źródłem inspiracji dla artystów i projektantów na dwa sposoby. Po pierwsze, muzyka może stanowić ścieżkę dźwiękową do pracy projektanta, pomagając stworzyć nastrój i atmosferę towarzyszącą środowisku pracy.
Projektanci mogą dobrać muzykę do projektu, nad którym pracują, pomagając ustalić tempo i nastrój pracy.
Drugim sposobem, w jaki muzyka może pozytywnie wpływać na projektantów, są jej opakowania, występy, plakaty i inne powiązane obrazy. Muzycy często kierują się silną estetyką, modą i najnowocześniejszym designem, który towarzyszy ich muzyce, co stanowi inspirację dla osób zajmujących się sztukami wizualnymi.
6. Drukuj reklamy i plakaty
Film i muzyka są inspirowane często zadziwiającymi plakatami i mediami drukowanymi, podobnie jak wszelkiego rodzaju komercyjne produkty, wydarzenia, a nawet pomysły.
Wiele reklam drukowanych jest tworzonych przez czołowych projektantów tamtych czasów, aby zapewnić przyciągające wzrok obrazy i skuteczną komunikację. Media te są dla projektanta niezbędnym źródłem materiałów referencyjnych i inspiracji.
7. Na zewnątrz
listopad 03
W praktyce każdej twórczej osoby przychodzą momenty, w których inspiracja wysycha, a pomysły ulegają stagnacji. W takich chwilach warto odpocząć i wyjść na świeże powietrze, wybrać się na spacer lub przejażdżkę rowerową.
Parki i tereny wiejskie, ulice miast i środowisko miejskie mogą ożywić zmysły i pobudzić kreatywność.
8 Książki
pani_logika
Choć sztukę najlepiej oglądać na własne oczy, a wiele z nich można znaleźć w Internecie, jednym z najlepszych sposobów studiowania prac wizualnych są książki.
Dla projektantów książek i typografów forma książki jest oczywiście najlepszym sposobem zaprezentowania swoich dzieł.
Dostępne są książki o wszystkich rodzajach artystów, historii i technikach i pozostają one jednym z najbardziej satysfakcjonujących sposobów znajdowania inspiracji.
9. Czasopisma
Podobnie jak książki, magazyny i periodyki są doskonałym sposobem na znalezienie inspiracji. Publikacje takie jak Art Review i Modern Painters omawiają najnowsze trendy i współczesnych artystów, dostarczając jednocześnie przeglądów przeszłych ruchów i teorii krytycznych.
10. Życie
Najlepsze dzieła sztuki, projektowania i twórczości są bezpośrednio inspirowane życiem twórcy/furtu. Praca czysto stylistyczna i estetyczna może przynieść rezultaty, ale dopiero gdy artyści nasycają swoją pracę osobistymi doświadczeniami życiowymi, praca staje się wzbogacona i naprawdę ożywiona.
Inspirację czerpię z natury, hollywoodzkich filmów i gier.