De publieke perceptie van grafisch ontwerpers die moet worden gecorrigeerd

Je zou het kunnen vergeven als je denkt dat de gemiddelde man op straat begrijpt wat een grafisch ontwerper doet, maar het is snel duidelijk dat ze dat niet doen. Natuurlijk, er is een basisbegrip dat je met afbeeldingen of afbeeldingen werkt, maar heel weinig begrijpt wat er bij de productie van een grafisch ontwerp is betrokken.

Het tragische gevolg hiervan is dat iedereen met een computer en een beetje tekenvaardigheid in staat is om hun grind op te hangen en zichzelf een ontwerper te noemen. Dit klopt niet, niet op een afstand. En het is iets waar we allemaal iets aan moeten doen, omdat het de mate van concurrentie die we tegenkomen op ongepaste wijze verhoogt, waardoor de prijzen dalen in een markt die al moeilijk was om mee te beginnen.

Collectief, als een industrie van professionals in grafische vormgeving, moeten we de publieke perceptie van wat we doen veranderen door het bewustzijn van het verschil tussen ontwerpers en illustratoren te vergroten. Dit betekent op geen enkele manier dat illustratoren geen waarde hebben, maar er is een enorme kloof tussen illustratie en ontwerp die alleen kan worden overbrugd door middel van passende training.

Om succesvol te zijn in de illustratie, is een hoog artistiek talent vereist, en dat zouden we allemaal moeten respecteren. We moeten het des te meer respecteren omdat grafisch ontwerp nergens in de buurt van dat niveau van artistiek talent vereist om er van te kunnen genieten.

Maar grafisch ontwerp heeft veel eisen waar illustratoren meestal niet mee te maken hebben, dus terwijl je niet per se de reïncarnatie van Michelangelo hoeft te zijn om een ​​geweldige grafisch ontwerper te zijn, moet je echt alle technische aspecten van design kennen, waaronder marketing, communicatie en psychologie.

Het veranderen van de publieke perceptie is belangrijk omdat het belangrijk is dat potentiële klanten de waarde begrijpen van het inhuren van professionele ontwerpers met de juiste training en vaardigheden om ontwerpen te maken die de beoogde resultaten zullen opleveren.

Klanten die gewoon iets willen dat er "goed uitziet", hebben het geluk om te overleven in het bedrijfsleven, laat staan ​​hun volledige potentieel te bereiken. Veel van degenen die succesvol zijn, zullen nooit begrijpen hoeveel van hun succes kan worden toegeschreven aan de kwaliteit van het merkimago dat u voor hen hebt gecreëerd.

Hier zijn enkele dingen die u persoonlijk kunt doen om bij te dragen aan het verbeteren van de publieke perceptie van professionele grafische ontwerpers:

1. Eigenlijk een professionele ontwerper zijn

Er zijn enkele semantische argumenten over wat de term 'professional' eigenlijk betekent. Voor sommigen gaat het erom of je wel of niet betaald wordt. Voor anderen kan het gaan om uw zakelijk gedrag. Maar om echt professioneel te zijn, moet je een niveau van expertise hebben dat verder gaat dan wat je eenvoudig zou kunnen achterhalen door middel van vallen en opstaan.

Je hoeft niet per se een formele cursus te volgen, omdat je jezelf door boeken kunt leren, maar een goede academische opleiding in grafisch ontwerp is de beste manier om een ​​echt diepgaand inzicht te krijgen. Het zijn zeker niet de studie-units die zich richten op teken- en ontwerptechnieken die de meeste waarde hebben in deze cursussen.

Die vaardigheden zijn meestal gebaseerd op talent, en in het beste geval verbeter je gewoon het natuurlijke vermogen dat je al hebt. Het echte goud in een academische opleiding is de theorie. Wanneer je de onderliggende principes van marketing en psychologie leert, zul je worden uitgerust met de kennis die je helpt een rol te spelen bij het bouwen van merken.

Elk onderdeel hiervan is belangrijk, en als je dat niet begrijpt, zit je in de verkeerde richting. Bedrijven zoals McDonald's, KFC en Coca-Cola hebben allemaal iets gemeen. De logo's die voor deze bedrijven zijn ontworpen, maken deel uit van een zeer bewust proces dat absoluut rekening houdt met marketingpsychologie. Als je een ontwerp naar een bedrijf pikt en je weet niet hoe je de psychologische voordelen van het ontwerp vanuit een marketingperspectief kunt uitleggen, dan ben je in het nadeel vergeleken met een ontwerper die dat wel doet.

2. Word lid van een professionele vereniging

Het is zeker een goed idee om lid te worden van een nationale of internationale vereniging voor grafische vormgeving, en bij voorkeur een die meer dan alleen een financiële bijdrage voor u vereist om zich te kwalificeren om zich bij de rangen te voegen. Maar lid zijn van een professionele vereniging is beter dan niet lid zijn van één. Het is een kleine investering, maar een investering die u terugbetaalt met meer geloofwaardigheid en toegang tot informatie en bronnen die u kunnen helpen in uw carrière.

Zodra u zich bij een van deze verenigingen hebt aangesloten, vermeld dit dan in al uw eigen advertenties, op uw vaste apparaat enzovoort. Meestal is dit net zo eenvoudig als het opnemen van het logo van de associatie op de pagina.

3. Mis nooit meer een kans om het belang van professioneel ontwerp te promoten

Bovenal hebben we het publiek nodig om ons vak beter te begrijpen, dus als je de kans hebt om over de voordelen van professioneel ontwerp te praten, neem het dan. Vergeet niet om de professionele vereniging waar u lid van bent te vermelden en leg uit dat het belangrijk is voor klanten om erop te kunnen vertrouwen dat de ontwerper die zij inhuren een gekwalificeerde professional is.

Op deze manier zal het publiek na verloop van tijd beter worden geïnformeerd over het verschil tussen de verschillende soorten grafische ontwerpers en zal het hopelijk de waarde begrijpen die het werken met echte professionals oplevert.

4. Voer zoveel wedstrijden in als je kunt

Niets helpt om je eigen merkimago te stimuleren, en de naam van de ontwerpers die voor je werken, dan om prijzen te winnen. Maar zelfs als u niet wint, wint u nog steeds waardevolle exposure. Nog belangrijker is dat wedstrijden (wanneer ze op de juiste manier worden gepromoot) ook helpen om het concept van professioneel ontwerp in het publieke bewustzijn te houden.

Als ze een geweldig ontwerp zien en er een moment over doen om het op prijs te stellen, denken ze misschien een beetje na voordat ze een onbekende freelancer van internet inhuren om een ​​paar dollar te besparen.

Laatste gedachten

Onze sector is sterk, maar deze moet worden beschermd tegen de massale toestroom van hoopvolle freelancers die geen enkele echte vaardigheid hebben anders dan te kunnen tekenen. Door zichzelf ten onrechte te etiketteren als ontwerpers, slepen ze de reputatie van echte ontwerpers naar beneden en hun felbegunstige biedingen verlagen de gemiddelde marktprijs op professioneel ontwerp.

Ze kunnen het zich veroorloven om dit te doen omdat ze niets uitgeven aan hun opleiding en ze hoeven geen tijd te besteden aan het nadenken over de belangrijke vragen over hoe ze de klant het meest effectieve resultaat kunnen geven vanuit een marketingperspectief. In het onwaarschijnlijke geval dat ze zich zelfs bewust zijn van de noodzaak om die waarde te bieden, hebben ze niet de eerste idee hoe ze het eigenlijk moeten doen.

Wanneer niet-professionals zich mogen voordoen als professionals, verliest iedereen behalve deze charlatans. De klant verliest omdat ze niet het beste rendement uit zijn investering halen en jij als professionele ontwerper verliest op meerdere manieren, zoals al is uitgelegd.

We kunnen niets doen om het tij tegen te houden van nieuwe 'ontwerpers' die hun gordelroos ophangen en om werk vragen, maar we hebben wel de kracht van informatie, en dat moeten we in ons eigen voordeel gebruiken om de lat hoger te leggen.

Bogdan Rancea

Bogdan is een van de oprichters van Inspired Mag en heeft in die periode bijna 6 jarenlange ervaring opgebouwd. In zijn vrije tijd studeert hij graag klassieke muziek en onderzoekt hij beeldende kunst. Hij is ook behoorlijk geobsedeerd door fixies. Hij is al eigenaar van 5.