Making Your Mark: Hoe te onderscheiden van de menigte

Ontwerpers die de grootste hoogten in hun vak willen bereiken, moeten bereid zijn risico's te nemen en niet gewoon te volgen wat de rest van de wereld doet. Als je niet experimenteert om je eigen unieke stijl te vinden, zul je nooit echt opvallen en als gevolg daarvan zul je waarschijnlijk je volledige potentieel als ontwerper niet bereiken.

Natuurlijk is het prima om alleen als designer te leven als dat is wat je wilt doen, maar als je meer wilt ... is het enige wat je ervan weerhoudt om het te bereiken waarschijnlijk angst.

Als je bereid bent om een ​​paar grenzen te verleggen en iets compleet nieuws en unieks te creëren, zul je misschien snel dat geweldige gevoel leren kennen dat voortkomt uit 'in demand' zijn. Laten we nu eens kijken naar enkele praktische ideeën die u kunt gebruiken om u te helpen er te komen.

1. Uw ontwerpstijl is van u

Er zijn twee belangrijke dingen om in gedachten te houden in elk ontwerpproject. De eerste is de aard van wat het ook is waarvoor het ontwerp wordt gemaakt, en de tweede is je eigen innerlijke aard. Idealiter zou je ontwerp een deel van de essentie van beide moeten weerspiegelen.

Het hebben van een sterke stijl als ontwerper is een blijk van vertrouwen in jezelf. Natuurlijk wil je niet te ver gaan en lijkt het schaamteloos egoïstisch te zijn, maar je zou moeten kunnen aantonen dat je een uniek getalenteerde ontwerper bent waar mensen van zouden willen kopen.

Dus probeer een manier te vinden om wat van je persoonlijkheid in het ontwerp te injecteren. Een van de redenen dat veel junior-ontwerpers deze noodzakelijke techniek vermijden om design-grootheid te bereiken, is dat ze bang zijn dat het ontwerp wordt afgewezen.

Als je jezelf zo volledig hebt geïnvesteerd in een ontwerpproject dat een of andere essentie van je eigen persoonlijkheid in het ontwerp is verwerkt en het vervolgens wordt afgewezen, is het mogelijk om het als een persoonlijke afwijzing te beschouwen. Dat zou je niet moeten doen. Blijf gewoon doorgaan, op voorwaarde dat u overtuigd bent van de kwaliteit van uw ontwerpproces. Als je geen vertrouwen hebt in je eigen ontwerp, is het geen ontwerp dat je zou moeten pitchen.

2. Probeer niets te forceren

Het duidelijke contrapunt op het bovenstaande is dat je stijl een natuurlijke uitbreiding van je ideeën moet zijn en niet moet worden gedwongen. Je probeert niets op te dringen aan het ontwerp, maar gewoon om die essentie op een natuurlijke manier in het ontwerp naar voren te laten komen.

Onthoud dat klanten ontwerpers inhuren op basis van de sterkte van hun portfolio's, dus het portfolio dat u maakt, moet gedenkwaardig en indrukwekkend zijn. Je zou een sterke indruk moeten maken in de geest van degene die het bekijkt, en dat zal niet gebeuren als je ontwerpen geen consistentie hebben, hoewel ze (natuurlijk) allemaal uniek zouden moeten zijn.

Het is niet ongebruikelijk dat klanten uw portfolio gebruiken om aan te geven welk ontwerp ze voor u willen maken. "Maak mij dit, maar maak het van mij", is de richtlijn die een ontwerper altijd graag hoort wanneer een klant gretig verwijst naar een ontwerp uit de portfolioverzameling.

3. Ontwerp voor de klant

Vergeet nooit dat, hoewel je stijl de jouwe is, je ontwerp uiteindelijk bij de klant hoort, dus je moet ervoor zorgen dat aan hun behoeften wordt voldaan. Het ontwerp dat u maakt, moet zich concentreren op de specifieke dingen waarvoor de klant het ontwerp nodig heeft.

De sleutel is om subtiel bepaalde identificerende eigenschappen op te nemen in wat u creëert, zodat iedereen die iets van design weet en ontwerpers in één oogopslag kan zien dat dit ontwerp van u is ontstaan. Of op zijn minst om een ​​van die ontwerpers te worden die anderen imiteren.

4. Oefening baart kunst

Ontwerpen kunnen snel worden ontwikkeld, maar de stijl heeft altijd tijd nodig om zich te ontwikkelen. Je zult beter worden in het ontwerpproces door constant het ontwerp te oefenen, zelfs als je geen betaalproject op zak hebt.

Het kan zelfs de moeite waard zijn om uw vrije tijd te gebruiken om ontwerpdiensten te doneren aan liefdadigheidsprojecten, vooral in de context van uw lokale gemeenschap, omdat er altijd een kans bestaat dat de blootstelling zal leiden tot het verwerven van nieuwe klanten.

illustratie door

Afgezien van de commerciële aspecten, zou u een bijdrage leveren aan de gemeenschap en uzelf de kans geven om uw ontwerptechniek te oefenen zonder dat dit negatieve gevolgen heeft.

Je kunt ook gewoon ontwerpen voor jezelf, voor familie en vrienden en voor competitie-inschrijvingen als je nog in een vroeg stadium verkeert waarin het niet als onsmakelijk wordt beschouwd om deel te nemen aan een wedstrijd. Het is allemaal oefenen, en hoe vaker je ontwerpt, hoe beter je erin zult slagen.

Dit leidt ertoe dat uw ontwerpstijl steeds natuurlijker wordt, omdat u uw technieken steeds opnieuw hebt toegepast, maar met verschillende projecten.

Waarom het ontwikkelen van een persoonlijke stijl in design een lonend doel is

Al die oefeningen werken echt wonderen voor het ontwikkelen van een herkenbare stijl die je zal helpen op te vallen als een ontwerper.

Wanneer je opvalt, is de logische volgende stap om af te studeren naar de vraag. Mensen willen de beste ontwerpers die ze zich kunnen veroorloven, en de gemakkelijkste manier om ervoor te zorgen dat je sneller onbetaalbaar kunt worden voor de meesten van degenen die je willen, is een van die grote namen in het ontwerp te zijn die iedereen meteen herkent.

Warhol, Cardin, Lloyd-Wright, Tiffany ... dit zijn namen van geweldige ontwerpers uit verschillende ontwerpgebieden. Ze zijn direct herkenbaar, niet alleen om studenten te ontwerpen, maar in feite ook voor de algemene bevolking. Wat je goed zou doen om te onthouden, is dat elk van hen een start moest maken net zoals iedereen, inclusief jou.

Wat hen tot grootheid projecteerde, was dat ze een sterk identificeerbare stijl ontwikkelden die hen hielp hun stempel te drukken op de wereld van design. Ze vielen op uit de menigte en plukten de vruchten van de moed en toewijding om dingen op hun manier te doen.

Aspirant ontwerpers die echt de hoogten van hun vak willen bereiken, moeten serieus nadenken over het voorbeeld dat deze ontwerppioniers voor hen hebben gesteld.

Misschien ben jij de volgende Frank Lloyd-Wright of Louis Tiffany, maar wie weet of je je eigen stijl niet ontwikkelt? Elk ontwerp dat je maakt is mogelijk een advertentie voor jezelf als ontwerper. Onthoud dat, en uw succes is vrijwel zeker.

Bogdan Rancea

Bogdan is een van de oprichters van Inspired Mag en heeft in die periode bijna 6 jarenlange ervaring opgebouwd. In zijn vrije tijd studeert hij graag klassieke muziek en onderzoekt hij beeldende kunst. Hij is ook behoorlijk geobsedeerd door fixies. Hij is al eigenaar van 5.