수정이 필요한 그래픽 디자이너에 대한 대중의 인식

거리의 평범한 사람이 그래픽 디자이너가하는 일을 이해한다고 생각하는 것을 용서받을 수는 있지만, 그렇지 않은 것은 분명합니다. 물론 그래픽이나 그림으로 작업한다는 기본적인 이해가 있지만 그래픽 디자인 제작에 관련된 내용은 거의 이해하지 못합니다.

이것의 비극적 인 결과는 컴퓨터와 그리기 능력이있는 사람이라면 누구나 자신의 지붕을 끊고 디자이너라고 부를 수 있다는 것입니다. 이것은별로 좋지 않습니다. 그리고 그것은 우리가 직면하고있는 경쟁의 수준을 부적절하게 증가시키고 이미 시작하기 힘든 시장에서 가격을 낮추기 때문에 우리 모두가해야 할 일입니다.

그래픽 디자인 전문가 산업으로서 우리는 디자이너와 일러스트 레이터의 차이에 대한 인식을 높여서 우리가하는 일에 대한 대중의 인식을 바꿔야합니다. 이것은 일러스트 레이터가 가치가 없다는 것을 의미하지는 않지만 일러스트레이션과 디자인 사이에는 적절한 훈련을 통해서만 연결될 수있는 큰 걸음이 있습니다.

잘 설명하려면 높은 수준의 예술적 재능이 필요하며, 우리 모두는 그것을 존중해야합니다. 우리는 그래픽 디자인이 성공을 누리기 위해 예술적 재능의 수준에 가까운 곳을 요구하지 않기 때문에 그것을 더 존중해야합니다.

그러나 그래픽 디자인에는 일러스트 레이터가 일반적으로 직면하지 않는 많은 요구 사항이 있으므로 훌륭한 그래픽 디자이너가되기 위해 반드시 미켈란젤로의 환생 일 필요는 없지만 디자인의 모든 기술적 측면을 알아야합니다. 마케팅, 커뮤니케이션 및 심리학.

잠재 고객이 의도 한 결과를 얻을 수있는 디자인을 만들기 위해 적절한 교육과 기술을 갖춘 전문 디자이너를 고용하는 것의 가치를 이해해야하기 때문에 대중의 인식을 바꾸는 것이 중요합니다.

"좋아 보이는"것을 원하는 고객은 비즈니스에서 살아 남아서 자신의 잠재력을 최대한 발휘할 수있는 행운이 있습니다. 성공한 많은 사람들은 자신이 만든 브랜드 이미지의 품질이 자신의 성공에 얼마나 많은 영향을 미칠 수 있는지 이해하지 못할 수 있습니다.

다음은 전문 그래픽 디자이너의 대중 인식 개선에 기여하기 위해 개인적으로 할 수있는 일입니다.

1. 실제로 전문 디자이너가 되십시오

“전문가”라는 용어가 실제로 무엇을 의미하는지에 대한 몇 가지 의미 론적 논쟁이 있습니다. 어떤 사람들에게는 돈을 받는지 여부가 중요합니다. 다른 사람들에게는 비즈니스 행위에 관한 것일 수 있습니다. 그러나 진정으로 전문가가 되려면 시행 착오 방법을 통해 단순히 파악할 수있는 수준 이상의 전문 지식이 필요합니다.

책을 통해 자신을 가르 칠 수 있기 때문에 반드시 공식적인 과정을 수행 할 필요는 없지만, 그래픽 디자인에 대한 적절한 학업 과정은 실제로 깊이 이해하는 가장 좋은 방법입니다. 이 과정에서 가장 가치있는 드로잉 및 디자인 기술에 중점을 둔 것은 학습 단위가 아닙니다.

이러한 기술은 대부분 재능을 기반으로하며 기껏해야 이미 가지고있는 자연스런 능력을 향상시킵니다. 학업 과정에서 진정한 금은 이론입니다. 마케팅 및 심리학의 기본 원칙을 배우면 브랜드 구축에 역할을 수행하는 데 도움이되는 지식을 갖추게됩니다.

이것의 모든 부분이 중요하며, 당신이 그것을 이해하지 못하면, 당신은 잘못된 일을하고 있습니다. 맥도날드, KFC 및 코카콜라와 같은 회사는 모두 공통점이 있습니다. 이러한 회사를 위해 설계된 로고는 마케팅 심리학을 확실히 고려한 매우 신중한 프로세스의 일부입니다. 디자인을 회사에 홍보 할 때 마케팅 관점에서 디자인의 심리적 이점을 설명하는 방법을 모른다면, 디자이너와 비교할 때 단점이 있습니다.

2. 전문 협회에 가입

국내 또는 국제 그래픽 디자인 협회에 가입하는 것이 좋으며, 바람직하게는 순위에 합류하기 위해 단순히 재정적 인 기부 이상이 필요한 협회에 가입하는 것이 좋습니다. 그러나 전문 협회 회원이 아닌 것이 협회 회원이 아닌 것보다 낫습니다. 재정적으로 적은 투자이지만 신뢰를 높이고 경력에 도움이되는 정보 및 리소스에 대한 액세스를 제공하는 투자입니다.

이러한 협회 중 하나에 가입하면 모든 광고, 문구 등에서 언급하십시오. 일반적으로 이것은 페이지에 협회 로고를 포함시키는 것만 큼 간단합니다.

3. 전문 디자인의 중요성을 홍보 할 수있는 기회를 놓치지 마십시오

무엇보다도 우리는 직업을 더 잘 이해하기 위해 대중이 필요합니다. 따라서 전문적인 디자인의 이점에 대해 이야기 할 기회가 있다면 그것을 가져 가십시오. 자신이 속한 전문가 협회를 언급하고 고객이 고용하는 디자이너가 자격을 갖춘 전문가라는 확신을 가질 수 있어야한다는 점을 잊지 마십시오.

이런 식으로, 시간이 지남에 따라 대중은 다양한 유형의 그래픽 디자이너들 사이의 차이점에 대해 더 잘 교육받을 것이며, 실제 전문가들과의 협력에서 오는 가치를 희망적으로 이해할 것입니다.

4. 가능한 많은 대회에 참가하십시오

상을받는 것보다 자신의 브랜드 이미지와 함께 일하는 디자이너의 이름을 높이는 데 도움이되는 것은 없습니다. 그러나 당신이 이기지 못하더라도, 여전히 귀중한 노출을 얻고 있습니다. 더 중요한 것은, 경쟁 (올바로 홍보 될 때)은 대중 의식에서 전문 디자인의 개념을 유지하는 데 도움이됩니다.

그들이 훌륭한 디자인을보고 그것을 이해하기 위해 잠시 시간을 내면, 그들은 몇 달러를 절약하기 위해 인터넷에서 알려지지 않은 프리랜서를 고용하기 전에 조금 생각할 수 있습니다.

최종 의견

우리 산업은 강력한 산업이지만, 그릴 수있는 능력 외에는 실력이없는 희망 프리랜서의 엄청난 유입으로부터 보호되어야합니다. 디자이너라고 잘못 표시함으로써 진정한 디자이너의 명성을 끌어 내리고 치열한 경쟁 입찰이 전문 디자인의 평균 시장 가격을 낮추고 있습니다.

그들은 교육에 아무 것도 쓰지 않기 때문에 이것을 할 여유가 있으며 마케팅 관점에서 고객에게 가장 효과적인 결과를 제공하는 방법에 대한 중요한 질문에 대해 숙고 할 필요가 없습니다. 그들이 그 가치를 제공 할 필요성을 알고있을 가능성이 거의없는 경우에, 그들은 실제로 그것을하는 방법에 대한 첫 번째 단서가 없습니다.

비전문가가 전문가로 가장 할 수있게되면이 캐릭터들을 제외한 모든 사람들이 패배합니다. 고객은 투자에서 최고의 수익을 얻지 못하기 때문에 패배하며, 전문 디자이너로서 이미 설명한대로 여러 가지 방식으로 패배합니다.

새로운 "디자이너"가 대상 포진을 사용하고 일을 요청하는 흐름을 막기 위해 할 수있는 일은 없지만 정보의 힘이 있습니다. 이는 기준을 높이기 위해 우리 자신에게 유리하게 사용해야하는 것입니다.

보그 단 란 세아

Bogdan은 Inspired Mag의 창립 멤버로서이 기간 동안 거의 6 년의 경험을 축적했습니다. 여가 시간에는 클래식 음악을 공부하고 시각 예술을 탐구하는 것을 좋아합니다. 그는 또한 수정 프로그램에 상당히 집착하고 있습니다. 그는 이미 5를 소유하고 있습니다.