미술품을 온라인으로 판매하기 위해 디지털 시장을 탐색하는 것은 예술이자 과학입니다. Etsy의 분주한 바자회부터 Saatchi Art의 엄선된 홀까지, 각 플랫폼은 예술가들이 자신의 창의력을 통해 수익을 창출할 수 있는 독특한 캔버스를 제공합니다.
이 가이드는 복잡성을 해소하고 가상 세계에서 예술 작품을 선보이고 구매자를 사로잡을 수 있는 최고의 전략을 제공합니다.
요약
- 온라인 미술 시장의 성장을 감안할 때, 이제 시작하기 가장 좋은시기입니다 온라인 아트 판매
- 온라인으로 예술을 판매하는 것은 어렵지 않습니다
- 시작하기 전에 먼저 온라인에서 예술을 판매 할 방법을 결정해야합니다.
- 자신의 작품을 판매하거나, 인쇄물을 판매하거나, 디지털 다운로드를 판매 할 수 있습니다
- 온라인 상점이나 온라인 공급 업체를 통해 판매하도록 선택할 수도 있습니다
- 방법을 결정한 후에는 온라인으로 예술을 판매 할 플랫폼을 선택해야합니다
- Shopify 플랫폼이 사용하기 쉽고 온라인으로 예술을 판매하기위한 최고의 솔루션 중 하나이며, 재고 관리 및 배송 및 배송을 용이하게하기 위해 매장에 추가 기능을 추가하는 많은 앱이 있습니다.
- 온라인으로 예술을 판매하기위한 다른 플랫폼은 다음과 같습니다. Squarespace and Square Online 예산이 있거나 무료 솔루션을 찾고 있다면 좋은 선택입니다.
- 플랫폼을 결정한 후에는 가입하여 상점을 설정해야합니다.
- 그런 다음 타사 앱을 사용하여 제품을 가져오고 상점 기능을 개선하십시오.
- 상점을 설정하고 제품을 추가 한 후에는 복제품으로부터 아트를 보호하는 방법도 고려해야합니다.
- 의류 매장을 설립하는 마지막 단계는 매장을 홍보하고 홍보하여 매장에 대한 트래픽을 유도하고 판매를 유도하는 것입니다.
- 이메일 목록 확장 및 소셜 미디어 사용에서 컨텐츠 작성 및 아트 제작 프로세스 라이브 스트리밍에 이르기까지 매장을 홍보 할 수있는 몇 가지 옵션이 있습니다.
- 매장 웹 사이트를 이메일 서명에 추가하거나 이웃에 전단지를 게시하는 것과 같은 전통적인 오프라인 마케팅 방법으로 매장을 홍보 할 수도 있습니다.
- 마케팅 예산이 있다면 영향력있는 사람, 경품 또는 콘테스트와 같은 마케팅 옵션을 탐색 할 수 있습니다.
- 유료 광고 방법의 다른 옵션으로는 Google AdWords, Facebook Ads 및 Pinterest 프로모션 핀이 있습니다.
이 기사에는
미술품을 온라인으로 판매할 수 있는 최고의 웹사이트
당신의 작품을 온라인으로 판매하는 것은 그 어느 때보 다 쉬워졌습니다. 디지털 세계는 창의적인 사람들이 지역 미술 홀이나 미술관의 지원에 의존하지 않고도 자신의 기술을 쉽게 뽐낼 수 있도록했습니다. 그러나 웹 사이트를 구축하는 것은 일부 사람들에게 여전히 약간의 압도적 인 과정이 될 수 있습니다.
자신의 작품을 온라인에 게시하고 싶지만 자신의 작품을 선보일 수 있는 온라인 갤러리를 디자인하고 싶지 않다면 제XNUMX자 웹사이트를 살펴보는 것이 좋습니다.
제XNUMX자 사이트는 귀하의 창작물에 대한 온라인 마켓플레이스 역할을 할 수 있습니다. 다양한 다른 제작자와 함께 항목을 나열하고 판매를 돕는 대가로 회사에 소액의 수수료를 지불합니다.
그럼 어디서부터 시작할 수 있습니까?
1. 미술 아메리카
미술 아메리카 미국 아티스트가 디지털 세계에서 시작하도록 돕는 웹 사이트입니다. 이 회사는 여러분이 잘 알고있을 수있는 상징적 인 브랜드 및 이름과 함께 수백, 수천 명의 독립 아티스트를 지원합니다.
FineArtAmerica.com 웹 사이트는 창의적인 아이디어의 용광로입니다. 벽걸이와 캔버스의 형태로 예술품을 판매하거나 라이프 스타일 제품, 베개와 던지기와 같은 가정 장식, 심지어 기술이나 문구류를 탐색 할 수 있습니다.
목재 판화, 액자 판화, 캔버스 판화가 있으며 부서 또는 카테고리별로 아티스트를 검색 할 수있는 옵션이 있습니다. 또한이 회사는 16 개국에 5 개의 생산 시설을 보유하고있어 디자인에 생명을 불어 넣을 수 있습니다.
2. 아트 파인더
웹상에서 미술 수집가를위한 최고의 장소 중 하나 인 Artfinder.com 예술 세계로 첫 발을 내딛는 훌륭한 방법입니다. 마이애미와 런던에 사무실을두고있는 Art finder는 100여 개국에 걸쳐 수천 명의 예술가들의 예술품과 작품을 전시합니다.
이 웹 사이트에서 찾을 수있는 모든 작품은 원본입니다. 복제 인쇄 나 포스터는 허용되지 않습니다. 좋은 소식은이 아트 비즈니스가 디지털 아트, 판화, 콜라주 등 다양한 매체를 수용한다는 것입니다.
2011 년에 처음 등장한이 사이트는 매우 배타적입니다. 아티스트가 온라인 참여를 허용하기 전에 거쳐야하는 엄격한 선택 프로세스가 있습니다. 그러나 지원 진술과 함께 최고의 작업 일부를 제출하여 시작할 수 있습니다.
3. 사치 예술
Saatchi Art는 어떤 이유로 예술 환경에서 가장 큰 이름 중 하나입니다. 이 놀라운 웹 사이트는 Charles Saatchi 회사에 의해 생생하게 만들어졌습니다. 이 회사는 2014 년에 다른 소유주에게 매각했지만 오늘날에도 여전히 상징적 인 이름을 지니고 있습니다.
이 온라인 아트 갤러리의 관객은 엄청납니다. 전 세계의 그래픽 디자이너와 디지털 아티스트는 소셜 미디어에서 백만 명 이상의 팔로워를 보유한이 놀라운 웹 사이트를 둘러싸고 있습니다. 현재 Saatchi Art에서 인쇄 된 디자인 카탈로그를받는 사람은 백만 명입니다.
웹 사이트에 자신의 온라인 상점을 설정하여 인쇄물과 원본을 모두 판매 할 수 있습니다. 이 웹 사이트에 게시 된 작품은 일회성 품목에서 수천 달러에 이르는 가격이 훨씬 저렴한 인쇄물에 이르기까지 다양합니다.
이 주문형 판매 서비스의 유일한 단점은 사치 예술 수수료로 판매의 약 35 %를 차지합니다. 그러나 그들은 당신이 판매하는 제품을 수거하여 그 가격으로 고객에게 배달하기 위해 택배를 준비합니다.
4. 아트 팔
아트 팔 작품을 온라인에 올릴 수있는 재미 있고 편리한 방법입니다. 이 사이트의 장점은 생각할 수있는 거의 모든 종류의 예술품을 판매 할 수 있다는 것입니다. 여기에는 휴대폰 케이스, 수제 보석, 조각품, 사진 등의 예술품이 포함됩니다.
걱정할 커미션과 회비가 없습니다. 환경은 완전히 무료이며 모든 규모의 아티스트에게 개방되어 있습니다. ArtPal은 또한 가능한 한 빨리 지불을받을 수 있도록합니다. ArtPal이 직접 처리하고 제공하는 다양한 결제 옵션에 대한 지원이 있습니다.
이 특정 타사 아트 웹 사이트에는 자체 주문형 인쇄 서비스도 제공됩니다. 즉, 너무 많은 추가 작업을하지 않고도 자신의 인쇄물을 판매하고 배송 할 수 있습니다. ArtPal이 현재 온라인에 150 만 명 이상의 아티스트를 보유하고 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
5. 박하
박하 예술 애호가에게 완벽한 아름다운 웹 사이트이자 온라인 커뮤니티입니다. Minted를 통해 한정판 판화 나 유일무이 한 핸드 메이드 아이템을 판매 할 수 있으며 매번 훌륭한 경험을 얻을 수 있습니다. 인디 아티스트가 온라인 판매를 늘릴 수있는 최고의 장소 중 하나 인 Minted는 필요한 모든 것을 갖추고 있습니다.
커뮤니티가 투표 할 수 있도록 디자인을 제출하면 Minted가 가장 예술적인 장점을 가진 작품을 선보일 것입니다. Minted는 작업을 변경하여 예술적 무결성을 타협하지 않습니다. 회사는 올바른 인쇄물과 인쇄 프로세스로 최상의 결과를 얻을 수 있도록 최선을 다하고 있습니다.
예술품을 판매 할 장소를 얻는 것 외에도 Minted에서 커뮤니티 지원을받습니다. 이 회사는 온라인에서 인정받는 데 도움이 필요한 아티스트를위한 옹호 솔루션으로 가득 차 있습니다. Minted 팀이 자신의 작품을 선보일 기회를 놓고 경쟁 할 수도 있습니다.
6. Etsy
Etsy 아마도 온라인에서 작품을 판매 할 수있는 가장 다양한 장소 중 하나 일 것입니다. 여기서 시작하기 위해 자신의 WordPress 웹 사이트를 만들거나 eBay를 실험 할 필요가 없습니다. 아티스트는 자신이 선택한 모든 종류의 제품을 판매하여 시간없이 스스로 존재감을 구축 할 수 있습니다.
Etsy를 사용하면 만들 수있는 항목에 제한이 없습니다. iPhone 용 커버를 디자인하거나 머그, 티셔츠, 아트 프린트를 디자인하여 세계와 공유 할 수있는 아트 비즈니스를 한 단계 끌어 올릴 수 있습니다. 지역 아트 페어를 위해 만든 모든 제품을 가져와 Etsy에 리스팅하여 그 모든 중요한 판매 기회를 높일 수도 있습니다.
Etsy는 사용하기 쉽고 잘 알려져 있기 때문에 온라인으로 예술을 판매하는 데 인기있는 선택입니다. 온라인 시작을 열망하고 복잡한 판매 프로세스를 원하지 않는 경우 Etsy가 도와드립니다. 회사는 또한 꽤 합리적인 수수료 구조를 가지고 있습니다. Etsy로 물건을 판매 할 때마다 5 %의 거래 수수료와 배송 및 선물 포장의 추가 비용이 있습니다.
7. Society6
Society6 복제품 및 인쇄된 항목을 판매하려는 아티스트에게 환상적인 장소입니다. 다음과 같은 사이트와 유사한 스타일로 작동합니다. Redbubble. 원본과 판화만 판매하는 다른 아트마켓과 달리, Society6 크리에이터가 제품 포트폴리오를 확장할 수 있도록 합니다. 아트를 업로드하여 다양한 형식으로 제공합니다.
와 Society6, 머그부터 휴대폰 케이스까지 모든 것을 자유롭게 만들 수 있습니다. 또한 주문형 인쇄 제품을 만들 때 예술에 대한 통제력 상실에 대해 걱정할 필요가 없습니다. Society6 창작물에 대한 완전한 소유권을 제공합니다.
을 더한, Society6 또한 귀하를 위해 이행 프로세스를 처리합니다. 즉, 회사는 예술 작품을 만들고 고객에게 배송하는 것과 같은 일을 처리합니다. 다양한 스타일의 예술 작품을 빠르고 쉽게 판매할 수 있는 방법을 원하신다면 이 웹사이트가 완벽한 웹사이트가 될 수 있습니다.
8. Zazzle
갤러리에서 eBay 등에 이르기까지 온라인으로 예술품을 판매하는 데 사용할 수 있는 훌륭한 타사 갤러리가 많이 있습니다. Zazzle 두 세계의 장점을 모두 누릴 수 있는 몇 안 되는 장소 중 하나입니다. 크리에이터가 되어 원하는 곳 어디에서나 제품을 판매할 수 있습니다. 또는 원하는 경우 다른 옵션도 있습니다.
그래픽 디자이너, 아티스트 및 기타 크리에이티브 전문가는 자신의 아트 워크를 주문형 인쇄 다양한 제품으로 만들어 환경에 업로드 할 수 있습니다. 에 대한 좋은 점 Zazzle제품 포트폴리오를 업그레이드 할 수있는 모든 자유 외에도 모든 것이 쉽다는 것입니다.
무료로 온라인 상점을 만들고 로열티에 대한 비율을 설정하여 원하는 대로 벌 수 있습니다. Zazzle 모든 힘든 일을 처리하므로 브랜드 구축과 새로운 고객 유치에 집중할 수 있습니다. 이 사이트는 다양한 제품을 빠르고 쉽게 판매할 수 있는 방법을 원하는 사람들에게 현재 업계 최고의 성능을 제공하는 사이트 중 하나입니다.
온라인 아트 판매 방법 결정
온라인 아트 스토어를 시작하기 전에 먼저 온라인으로 판매 할 아트 유형과 방법을 결정해야합니다. 여기에는 다음과 같은 몇 가지 옵션이 있습니다.
- 나만의 예술품 판매
- 복제 인쇄 판매
- 디지털 아트 판매
온라인 공급 업체 나 온라인 상점을 통해 예술품을 판매 할 수 있습니다.
아래에서 이러한 옵션을 살펴 보겠습니다.
온라인으로 판매 할 아트 결정
온라인으로 예술을 판매 할 때는 자신의 예술을 판매하는 것이 가장 좋습니다. 이것은 당신이 당신의 자신의 가격을 설정하고 원래 작품에 대한 더 많은 비용을 청구 할 수 있습니다. 그러나 이미 예술에 관심이있는 사람들이 없으면 초기 판매를하는 데 어려움을 겪을 수 있습니다. 거꾸로, 아래에서 논의 할 상점을 홍보하고 판촉하는 데 사용할 수있는 여러 가지 전술이 있습니다.
판매할 원본 예술품이 없는 경우 다른 예술가의 복제 인쇄물을 판매할 수 있습니다. 이 경우 귀하는 다른 아티스트의 마케팅 및 홍보와 판매 수익을 담당하는 온라인 미술 큐레이터입니다.
큐레이터로서 귀하는 각 판매에 대해 커미션을 받게 되지만 복제 인쇄물을 판매하는 것이 원본 작품을 판매하는 것보다 더 경쟁력이 있다는 점을 명심하십시오.
온라인으로 예술을 판매하는 세 번째 옵션은 디지털 예술을 판매하는 것입니다. 디지털 아트를 사용하면 누군가가 구매하는 즉시 아트 워크를 다운로드 할 수 있으므로 배송비와 배송비가 없습니다. 비용을 최소화하려는 경우 아트를 비용 효율적으로 판매하는 방법입니다. 디지털 사진과 그림은 물론 재고 사진과 디지털화 된 아트 워크를 판매 할 수 있습니다. 이 옵션은 다른 아티스트의 복제 인쇄 판매에도 사용할 수 있습니다.
온라인 아트 판매 방법 결정
온라인으로 판매 할 예술 유형을 결정한 후에 온라인으로 예술을 판매하는 방법을 결정해야합니다.
가장 확실한 선택은 온라인 상점을 통해 예술품을 판매하는 것입니다. 이를 통해 미술품 제작, 포장 및 배송을 통해 전체 프로세스를 처리하는 전체 프로세스로 비즈니스를 완벽하게 제어 할 수 있습니다.
실제 아트 워크를 판매하는 경우 누군가가 구매할 때까지 저장해야 할 책임도 있습니다.
예술품을 온라인으로 판매하는 다른 옵션은 타사 공급 업체를 통한 것입니다. 타사 공급 업체를 사용하는 것은 일반적으로 온라인 상점을 통한 판매보다 덜 위험합니다. 이 방법을 선택하면 주문형 인쇄 또는 직송 서비스로 작업하게됩니다.
인쇄물과 캔버스를 사용자 정의한 후 주문별로 판매합니다. 예술품을 선보일 웹 사이트가 여전히 필요하지만 타사 공급 업체를 사용하면 누군가가 제품을 구매하면 예술품을 포장하고 배송하는 전체 프로세스를 처리 할 수 있다는 이점이 있습니다.
온라인으로 예술을 판매 할 플랫폼을 결정하십시오
온라인에서 미술을 판매하는 방법에 관계없이 상점을 만들 수있는 플랫폼이 필요합니다. 인기있는 XNUMX 가지 플랫폼은 다음과 같습니다. Shopify, Squarespace및 Square Online Store. 아래에서 각각의 기능과 장단점을 살펴보겠습니다.
1. Shopify
Shopify 강력한 온라인 전자 상거래 플랫폼입니다. 아트 스토어를 포함하여 모든 유형의 스토어를 작성할 수 있습니다. 다음과 같은 플랫폼 사용의 가장 큰 장점 Shopify 이 모든 것이 플랫폼 자체에서 처리되므로 소프트웨어 또는 웹 사이트 업데이트 또는 유지 관리 설치에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 주요 중 일부 Shopify 기능은 다음과 같습니다 :
- 상점의 모양을 사용자 정의하는 데 사용할 수있는 수십 가지의 무료 및 유료 테마
- 소셜 공유 앱, 계정 앱, 재고 관리 앱 등을 포함한 추가 기능을위한 수천 개의 타사 무료 및 유료 앱
- 고객이 자신의 중요 정보가 암호화되어 있다는 사실을 알고 안심할 수 있도록 내장된 SSL 인증서가 제공됩니다.
- Responsive 고객이 휴대전화를 사용하더라도 쉽게 구매할 수 있도록 디자인
- 매장 판매 현황을 한눈에 확인할 수있는 자세한 판매 보고서 및 통계
- 신용 카드 및 디지털 통화를 포함한 다양한 지불을 수락 할 수 있습니다
- 잃어버린 판매를 복구 할 수있는 고급 버려진 카트 복구 기능
- 고정 요금 및 무료 배송을 포함한 유연한 배송 요금
- 그리고 더.
앞서 언급 한 바와 같이, Shopify 매우 강력한 전자 상거래 플랫폼이며 온라인 상점을 쉽게 출시 할 수 있습니다. 단점은 Shopify 추가 기능에 프리미엄 앱을 사용하기로 결정하면 비용이 많이들 수 있습니다.
2. Squarespace
온라인으로 예술을 판매하는 또 다른 인기있는 옵션은 Squarespace. Squarespace 재고가 적고 예산 솔루션을 찾고있는 경우 좋은 선택입니다. 무제한 제품을 판매 할 수 있지만 Squarespace의 재고 관리 기능은 Shopify의 주된 이유는 Squarespace 소규모 상점에 적합합니다.
그것은 언급 할 만하다. Squarespace, 처럼 Shopify, 모든 백엔드 기술을 처리하므로 설치할 항목이없고 걱정할 유지 관리 또는 업데이트가 없습니다. 주요 특징은 다음과 같습니다.
- 수십 개의 내장, responsive 추가 비용 없이 사용할 수 있는 템플릿
- 연간 요금제에 가입 할 때 무료 맞춤 도메인
- 고객 정보를 암호화하는 내장 SSL 인증서
- Stripe를 통해 신용 카드를 수락하고 고객이 PayPal 또는 Apple Pay를 통해 결제하도록 허용할 수 있습니다.
- 매장 및 웹 사이트 분석을 통해 웹 사이트 방문자 수와 보유한 판매 및 주문 수를 확인할 수 있습니다
- 상점에서 사용할 수있는 것보다 고객 계정을 작성하고 기부를 수락하며 고객을위한 기프트 카드를 작성할 수 있습니다.
- 고가 Squarespace 계획에는 Google 애드워즈 프로모션 크레딧이 함께 제공되므로 매장 마케팅을 시작할 수 있습니다.
Squarespace 사용하기 쉽고 직관적 인 드래그 앤 드롭 빌더를 사용하여 매장을 쉽게 디자인 할 수 있습니다. 가장 큰 단점 Squarespace 재고가 많은 상점에는 최선의 선택이 아니라는 것입니다. 즉, 예산이 부족하거나 한 번에 판매 할 품목이 몇 개만있는 경우 Squarespace 당신을위한 최선의 선택이 될 수 있습니다.
3. Square Online
예산이 있다면 Square Online 온라인 판매를 시작할 수 있는 좋은 선택입니다. 이 플랫폼은 무료로 사용할 수 있으며 판매할 때만 비용을 지불합니다. 와 같은 Shopify and Squarespace, 호스팅 된 플랫폼을 사용할 때 구성하고 설치할 항목이 없습니다. 즉, 모든 기술적 세부 사항이 처리되므로 매장 홍보에 집중할 수 있습니다.
Square Online 제공할 수 있으므로 눈에 띕니다. 연석 픽업 또는 고객에게 지역 배송. 또한 Instagram 및 Facebook과 통합되어 해당 플랫폼에서 작품을 판매할 수 있습니다. 주요 기능은 다음과 같습니다.
- 사용하기 쉽고 직관적 인 빌더로 매장 디자인
- 모든 주요 신용 카드를받을 수 있습니다. Square 결제 수단으로 기프트 카드, Apple Pay, Google Pay
- 내장 된 이메일 마케팅 기능 제공
- 판매 쿠폰을 쉽게 생성 할 수 있습니다
분명히 가장 큰 이점은 Square Online 예술품 판매를 무료로 시작할 수 있으므로 예산이 충분하다면 이 플랫폼을 선택하는 것이 좋습니다. 단점은 사용자 정의 옵션이 Shopify and Squarespace. 당신은 또한 Square 무료 요금제의 웹 사이트 바닥 글에 브랜딩이 있으므로이 경로를 사용하기로 결정한 경우이를 염두에 두십시오.
4. Sellfy
Sellfy 은(는) 실제 및 디지털 제품을 온라인으로 판매하고 수입을 창출하는 데 사용할 수 있는 전자 상거래 플랫폼입니다. 여기에는 주문형 인쇄 및 구독 제품도 포함됩니다. 한 가지 큰 장점은 사용하는 데 기술적 경험이 필요하지 않다는 것입니다. Sellfy.
플랫폼을 통해 직접 매장을 구축하거나 통합할 수 있습니다. Sellfy의 판매 도구를 기존 웹사이트에 추가합니다.
일부 Sellfy의 가장 주목할만한 기능은 다음과 같습니다.
- 14 일 무료 평가판
- 다양한 판매자와 예산에 맞는 세 가지 가격 계획.
- 거래 수수료 없음
- 로고를 추가하고, 색상을 변경하고, 원하는 레이아웃을 만들어 각 웹 페이지의 디자인을 사용자 정의할 수 있습니다.
- 온라인 쇼핑 카트에 액세스
- 그것의 responsive 디자인은 고객이 귀하와 상호 작용할 수 있음을 의미합니다. Sellfy 모바일, 데스크톱, 태블릿을 통해 모두 저장할 수 있습니다.
- 이메일 마케팅 및 할인 코드를 포함하여 내장된 마케팅 기능에 액세스하여 쇼핑객을 유인하고 참여시킵니다.
- 디지털 제품을 판매하는 경우 제한된 다운로드 시도로 고유한 다운로드 링크를 발행하여 귀하의 창작물을 공유하는 구매자로부터 자신을 보호할 수 있습니다.
- PayPal 및 Stripe와 통합이 가능하며 Apple 및 Google Pay도 가능합니다. 또한, 귀하가 거주하는 국가와 구매자가 거주하는 국가에 따라 선택할 수 있는 현지 결제 방법 목록도 있습니다.
앞에서 언급했듯이 Sellfy 디지털 제품, 주문형 인쇄 항목 또는 구독을 판매하는 제작자에게 이상적입니다.
그러나 단점은 자신을 더 많이 판매하고 마케팅하려는 경우 비용이 더 많이 든다는 것입니다. 그러나 플러스 측면에서 SSL 보안 결제 시스템을 갖춘 Mastercard 및 Visa를 포함한 모든 주요 결제 제공업체를 허용합니다. 이 리뷰에서 더 잘 알려진 플랫폼보다 덜 유명하지만 제작자에게 구매하기 전에 사용해 볼 수 있는 옵션을 제공합니다.
예술을 제시하는 방법
지금까지는 다음과 같은 플랫폼을 사용하여 온라인 아트 스토어를 설정하는 방법에 대해 잘 알고 있어야합니다. Shopify. 그러나 첫 판매를하기 전에 고려해야 할 사항이 몇 가지 더 있습니다.
예술 사진
주의를 기울여야 할 가장 중요한 것은 상점에서 예술을 표현하는 방법입니다. 결국 제품 사진이 좋지 않은 경우 고객은 실제 아트 워크를 구매하는 데 관심이 없습니다.
우선, 예술을 나타내는 사진이 고품질이고 조명이 밝아 야합니다. 흐릿하거나 거칠지 않아야합니다.
둘째, 제품 사진이 웹에 최적화되어 있는지 확인하세요. 즉, JPG 형식으로 저장하고 모두 동일한 크기를 가져야 합니다. 이미지 압축 설정을 조정하여 파일 크기를 낮추고 이미지 품질을 유지하는 균형을 맞춰야 합니다. 일반적으로 파일 크기가 작을수록 좋습니다. 그렇지 않으면 웹사이트 로딩 속도가 느려질 위험이 있습니다.
웹 사이트가 느리게로드되면 사용자 경험과 검색 엔진 순위가 저하되어 제품 사진을 웹에 맞게 최적화해야합니다.
JPEGMini 또는 TinyJPEG와 같은 도구를 사용하여 이미지 품질을 유지하면서 이미지 크기를 줄일 수 있습니다.
당신의 예술을 분류하십시오
예술을보다 잘 표현할 수있는 또 다른 방법은 작품을 분류하고 정리하는 것입니다. 이를 통해 고객은 상점을 탐색하고 관심있는 작품을 더 쉽게 찾을 수 있습니다.
사용한 기술, 판매하는 아트 워크 유형, 인물 또는 흑백 사진과 같은 테마 등을 기반으로 이미지를 분류 할 수 있습니다. 또한 경력 기간을 기준으로 아트 컬렉션을 만들거나 최고의 작품 또는 한정판 작품을 표시하는 주요 아트 워크 컬렉션을 만들 수도 있습니다.
고객이 가격, 재료 또는 크기와 배송 및 배송 옵션별로 아트웍을 정렬 할 수 있도록하십시오. 이렇게하면 구매 경험이 향상되고 상점으로 돌아올 가능성이 높아집니다.
예술 제품 설명
제품 사진은 상점의 성공에 중요한 역할을하지만 제품 설명도 마찬가지입니다. 우선 제품 제목과 설명에 잠재적 구매자가 검색 할 키워드가 포함되어야합니다. 그러나 키워드를 너무 많이 사용하면 키워드 삽입으로 표시되어 검색 엔진 결과 페이지에서 상점이 밀려날 수 있으므로이를 자연스럽게 포함하고 과도하게 사용하지 마십시오.
각 예술 작품에 대한 이야기를 작성하여 잠재적 인 구매자에 대한 흥미 사람들은 이야기와 더 잘 관련됩니다. 각각의 특정 작품을 만든 이유, 작품에 사용 된 기술 또는 재료를 어떻게 결정 했는가, 누가 또는 무엇을 영감을 주 었는지 등의 세부 사항을 포함시키는 것을 고려하십시오.
치수, 무게, 재료, 배송 및 기타 세부 사항과 같은 제품 기능을 포함하여 고객이 제품을 더 잘 시각화 할 수 있도록하십시오. 제품 설명이 정확하고 최신인지 정기적으로 확인하십시오.
훌륭한 제품 설명을 작성하기위한 또 다른 중요한 팁은 사본을 분리하고 짧은 단락과 글 머리 기호를 사용하여 쉽게 읽을 수 있도록하는 것입니다.
제품 사진에 alt 태그를 추가하면 제품 사진이 Google 이미지 검색 결과에 나타날 가능성이 높아집니다. 또한 Google 및 기타 검색 엔진이 귀하의 사이트를 더 잘 이해하도록 도와줍니다.
마지막으로, 철자 및 문법 오류가 있는지 제품 설명을 확인하십시오. Grammarly와 같은 브라우저 확장 프로그램을 사용하여 웹 사이트 사본에 오류가 없는지 확인하여 상점이 아마추어처럼 보이지 않도록 할 수 있습니다.
예술 보호
이 섹션의 마지막 팁은 카피 캣으로부터 아트를 보호하는 방법을 고려하는 것입니다. 불행히도 표절과 도난은 오프라인 세계에서와 마찬가지로 온라인 세계에서 발생합니다.
모방 및 악의적 인 사용자는 항상 해결 방법을 찾을 수 있지만 온라인에서 예술을 보호하는 방법에는 여러 가지가 있습니다.
- 제품 사진에 워터 마크 사용을 고려하십시오. Lightroom 또는 Photoshop과 같은 도구를 사용하여 이미지를 다운로드하여 다른 곳에 표시하는 것을 방지 할 수있는 반투명 워터 마크를 추가 할 수 있습니다.
- 당신이 할 수있는 응용 프로그램을 찾기 마우스 오른쪽 버튼 클릭을 비활성화 다른 사람이 제품 사진을 다운로드하지 못하도록 매장에서
- 사람들이 웹 사이트에 핫 링크를 포함시킬 수 없도록하려면 핫 링크 보호를 사용하십시오.
- 누군가가 귀하의 아트 워크 나 제품 사진을 도난당한 것을 발견 한 경우, 먼저 연락하여 원래 아티스트라고 설명하십시오. 어떤 경우에는 허가없이 예술을 사용하는 것이 저작권을 침해한다는 것을 사람들이 이해하지 못하는 경우가 있습니다. 정중하게 사진이나 예술 작품을 가져 오라고 요청할 수 있습니다. 실패하면 DMCA 게시 중단 알림을 제출하고 저작권 변호사에게 문의하십시오.
작품 가격을 책정하는 방법
아트웍 가격 책정은 아트웍 판매에서 가장 까다로운 부분입니다. 가격을 너무 낮게 설정하면 사람들이 작업의 가치에 의문을 제기하고 너무 높게 설정하면 전혀 사지 않을 것입니다. 가격을 얻는 것은 까다로울 수 있지만 확실히 불가능하지는 않습니다. 예술에 가격을 매길 때 고려해야 할 몇 가지 요소가 있습니다.
먼저, 예술의 가격이 시장의 요구와 특정 틈새 시장에 의해 좌우된다는 것을 이해해야합니다.
또한 이전 판매 내역과 전반적인 예술 경험에 따라 다릅니다. 예를 들어, 새로운 아티스트 인 경우 아트는 이미 잘 알려져 있고 광범위한 판매 기록이있는 사람과 동일한 가격을 요구하지 않습니다.
미술품 가격을 책정 할 때 고려해야 할 또 다른 사항은 작품의 스타일과 각 작품을 만드는 데 사용 된 재료 및 시간입니다.
그런 점에서 아트웍 가격을 책정하려면 사전 조사가 필요하므로 어디에서 시작해야하는지 알 수 있습니다. 귀하와 유사한 작품을 판매하는 아티스트를 찾아 가격을 사용하여 귀하를 안내하십시오.
또는 이상적인 시간당 임금을 계산하고 특정 예술 작품을 만드는 데 걸리는 시간을 곱하십시오. 사용 된 자재 비용과 운송비를 반드시 포함하십시오.
여러 플랫폼을 사용하여 아트워크를 판매하는 경우 모든 플랫폼에서 가격을 일관되게 유지하세요. 그렇지 않으면 다른 곳에서 더 저렴하게 아트워크를 구매할 수 있다는 사실을 알게 되면 화가 난 고객을 상대해야 합니다.
배송 및 포장 예술
따라서 상점이 설정되고 훌륭한 제품 사진이 있으며 놀라운 제품 설명을 작성했습니다. 당신은 또한 그에 따라 당신의 작품의 가격을 책정했고 당신은 당신의 예술을 온라인으로 판매하는 것에 대해 꽤 확신하고 있습니다. 그러나 아트 스토어 출시를 발표하기 전에 몇 가지 구성해야 할 것이 더 있습니다.
우선, 미술품 포장 방법과 사용할 운송 방법 및 택배를 결정해야합니다. 이 단계는 타사 공급 업체를 통해이 프로세스를 처리하지 않는 경우 매우 중요합니다.
우선, 아트의 패키지 크기를 결정해야합니다. 작품의 크기와 유형에 따라 다릅니다. 예를 들어, 그림에는 조각품과 다른 유형의 포장이 필요합니다. 다양한 아트 워크를 판매하는 경우 다양한 크기와 치수를 수용 할 수있는 다양한 포장 옵션이 있어야합니다.
또한 보호 물질이 준비되어 있어야합니다. 여기에는 버블 랩과 패딩이 포함되어 아트웍이 손상되지 않도록합니다.
명심해야 할 몇 가지 일반적인 팁은 다음과 같습니다.
- 크기가 더 큰 인쇄물 및 포스터와 같은 작품에는 우편 튜브를 사용하십시오.
- 작은 인쇄물을 판매하는 경우 골판지 봉투를 사용할 수 있습니다
- 조각품을 판매하는 경우 상자와 버블 랩 또는 패딩을 사용해야합니다
예술품 포장 방법을 알고 나면 제품 배송에 사용할 운송 업체를 결정해야합니다. 여기에는 UPS, Fedex 또는 USPS와 같은 회사가 포함될 수 있습니다.
이러한 회사를 비교할 때 가장 먼저해야 할 일은 필요한 다양한 패키지 크기에 대한 가격을 확인하는 것입니다. 운송 비용을 결정하는 데 도움이됩니다.
Shopify 패키지 크기와 무게, 위치 및 고객 위치에 따라 결제시 실시간 배송 요금을 쉽게 표시 할 수 있도록 이러한 모든 서비스에 쉽게 연결할 수 있습니다.
제품 배송을위한 또 다른 옵션은 다음과 같은 서비스를 사용하는 것입니다. ShipStation. ShipStation 귀하의 작품을 저장하고 포장하는 주문 처리 서비스입니다. 판매가 이루어지면 ShipStation 또한 배송을 처리하므로 처리 할 필요가 없습니다.
배송 모델과 제품 포장을 정렬 한 후 Shopify상점의 배송 옵션을 구성 할 수있는 설정 패널.
Shopify 국내 운송 및 국제 운송에 대해 다른 운송 요금을 구성 할 수 있습니다. 특정 제품 그룹 또는 다른 위치에 대한 사용자 정의 운송 프로파일을 작성할 수도 있습니다.
고려해야 할 몇 가지 예는 다음과 같습니다.
- 고정 요금 배송을 구성 할 수 있습니다. 즉, 패키지의 크기와 무게에 관계없이 배송료는 항상 동일합니다. 일반적으로 크기와 무게가 같은 예술품을 판매하는 경우이 방법을 사용하는 것이 좋습니다.
- 무게에 따라 다릅니다. 무게가 다른 다양한 아트 워크를 판매하는 경우이 옵션을 선택할 수 있습니다
- 로컬 픽업 또는 매장 픽업. 현지 벽돌 및 모르타르 아트 스토어가있는 경우이 옵션을 포함시켜 각 구매자와 개인적인 관계를 구축 할 수 있습니다.
배송비를 구성한 후에는 앞서 언급 한 기준에 따라 패키지 크기를 구성하고 포장 명세서를 사용자 정의 할 수 있습니다.
운송 구성 설정의 마지막 단계는 운송 택배를 입력하는 것입니다. 앞에서 언급했듯이 다양한 이행 서비스는 물론 UPS 및 Fedex와 같은 서비스와 상점을 연결할 수 있습니다.
운송 택배와 상점을 연결하면 운송 업체 계산 운송을 사용할 수 있습니다. 즉, 운송 비용은 규칙과 규정에 따라 자동으로 계산됩니다. 운송 비용은 패키지의 무게와 크기에 따라 다릅니다. 이 방법은 크기와 크기가 다른 아트를 판매 할 때 유용합니다.
더 많은 배송 옵션을 제공할수록 고객 경험이 향상 될 것입니다. 가격과 배송 시간 측면에서 가장 편리한 방법을 선택할 수 있습니다.
당신의 예술을 보장
보험은 온라인에서 작품을 판매 할 준비가되었을 때 가장 흥미로운 생각은 아니지만 사고가 발생한다는 점을 명심하십시오. 올바른 보험은 당신뿐만 아니라 예술을 보호하기 위해 먼 길을 갈 수 있습니다.
대부분의 경우 UPS 및 FedEx와 같은 회사는 귀하가 이용할 수있는 보험이 제한되어 있습니다. 그러나 손해에 대비해 보험이 적용되는 것을 보장하기 위해 전담 보험 회사를 이용하는 것을 막을 수있는 것은 없습니다.
예술이 가치가 높을수록 보험 정책이 더 많은 보험 혜택을 제공해야합니다. 잠재적 인 예술 작품 손상으로 인해 비용이 더 많이 들기 때문에 비용 절감을 위해이 문제를 해결하지 마십시오.
당신의 아트 스토어를 시작
모든 기술 및 설정 세부 사항을 처리 했으므로 이제 다음 단계를 수행하고 아트 스토어를 시작해야합니다.
상점을 미리보고 모든 것이 예상대로 보이고 작동하는지 확인하십시오. 각 제품을 클릭하여 제품 설명이 정확하고 사진이 올바르게 업로드되었는지 확인하십시오.
각 페이지에 오타가 있는지 확인하고 중요한 모든 것이 명확하고 이해하기 쉬운 방식으로 배치되어 있는지 확인하십시오.
마지막으로, 결제 프로세스를 테스트하고 진행하기 쉬운 지 확인하십시오. 모든 것을 확인했으면 온라인 스토어> 도메인으로 이동합니다. 고객이 사이트를 탐색하는 데 사용할 상점의 도메인을 구입해야합니다.
상점의 도메인을 선택하는 것은 중요한 단계입니다. 이미 아트 스토어가있는 경우, 상점 이름이 도메인 이름으로 사용 가능한지 확인하고이를 사용하는 것이 분명한 선택입니다.
그렇지 않은 경우 몇 가지 옵션이 있습니다.
- 자신의 이름을 도메인 이름으로 사용하십시오. 이를 통해 예술을위한 진정한 개인 브랜드를 구축 할 수 있습니다
- 작품과 관련된보다 일반적인 도메인 이름을 사용하십시오.
도메인 확장이 진행되는 한 .com이 가장 많이 사용되는 옵션이지만 해당 확장에서 사용 가능한 좋은 도메인 이름을 찾기가 점점 더 어려워지고 있습니다. 다른 인기있는 옵션으로는 .store, .art 및 .me가 있습니다.
도메인 이름을 정했으면 다음을 통해 구입하십시오 Shopify 또는 도메인 이름이 이미있는 경우 타사 제공 업체에서 도메인 이름을 연결하십시오. 그런 다음 유료로 업그레이드하여 상점을 공개 할 수 있습니다 Shopify 계획. Shopify 선택할 수있는 세 가지 주요 계획을 제공합니다.
- Basic Shopify —이 플랜을 사용하면 무제한 제품을 판매하고 최대 2 명의 직원을 상점에 초대 할 수 있습니다. 여기에는 SSL 인증서, 수동 주문 작성, 4 개 위치, 할인 코드, 폐기 장바구니 복구, 64 % 운송 할인 등과 같은 필요한 모든 기능이 포함됩니다. 이 계획 비용 $ 39 / 월.
- Shopify —이 계획에는 이전 계획의 모든 내용과 USPS Priority Mail Cubic® 가격, 5 명의 직원 계정, 72 % 배송 할인 및 전문가 보고서와 같은 추가 기능이 포함됩니다. 이 플랜은 $ 105 / 월.
- Advanced Shopify —이 계획은 이전 계획의 모든 것을 포함하며 최저 신용 카드 처리 수수료는 물론 15 명의 직원 계정과 최대 8 개의 위치를 보유 할 수 있습니다. 또한 배송료 74 % 할인 및 고급 판매 보고서를 제공합니다. 이 계획 비용 $ 399 / 월.
이 어플리케이션에는 XNUMXµm 및 XNUMXµm 파장에서 최대 XNUMXW의 평균 출력을 제공하는 Basic Shopify 방금 시작한 계획은 최선의 선택입니다. 이미 상당한 양의 작품이 있고 직접 미술품을 판매 한 경우 Shopify store는 보다 전문적인 보고서를 받고 처리 수수료를 낮출 수 있으므로 좋은 선택입니다. 마지막으로 선택 Advanced Shopify 성공적인 벽돌 및 박격포 아트 스토어와 함께 미술 커뮤니티에 확고한 입지를 구축 할 계획입니다.
결론
프로세스와 관련된 모든 단계를 명확하게 이해하고 나면 아트를 온라인으로 판매하는 것은 어렵지 않습니다. 이 안내서에서는 전체 과정을 설명하고 온라인으로 예술을 판매하는 주요 개념을 설명했습니다. 지금해야 할 일은 가입하는 것입니다. Shopify 자습서를 따라 상점을 설정하고 홍보하십시오. 행복한 판매!
Saatchi Art의 금기 사항을 반두트합니다.
Am urmat toti pasii indicati de ei si am completat toate documentele date de ei.
venit DHL-ul comandat de ei sa ridice coletul si documentele. 파나 아이시 토툴 바인 시 프루모스. Dupa ce a plecat curierul cu coletul de la mine am inceput sa primesc mailuri de la o madama cu titlul de Agent Tranzit Export, care a inceput sa-mi ceara sa completez acte aditionale. 계속 OK. In timp ce pregateam restul de acte cerute pe la al doilea mail, primesc un alt mail in care imi spune ca, citez:
“Avand in vedere ca sunteti persoana fizica, nu aveti voie sa comercializati. Scopul commercial/vanzare nu se accepta” PUNCT!
Concluzie nu pot sa-mi vand arta ca persoana fizica, trebuie sa fiu persoana juridica.
현대 미술과 동시대 작업, 자동 실행에 대한 설명은 무엇입니까?
마이 패티 시네바 아사 세바?
Sunt plina de nervi, ajutor, va rog!
Saatchi Art를 통해 그림을 팔았습니다.
나는 그들이 지시한 모든 단계를 따랐고 그들이 나에게 준 모든 서류를 작성했습니다.
DHL이 소포와 서류를 찾으러 왔다. 여태까지는 그런대로 잘됐다. 택배가 소포를 가지고 떠난 후 나는 수출 운송 요원이라는 직함을 가진 여성으로부터 우편물을 받기 시작했는데, 그 여성은 나에게 추가 서류를 작성하라고 요청하기 시작했습니다. 아직 괜찮아. 두 번째 메일에서 요청된 나머지 문서를 준비하는 동안 그녀가 다음과 같이 말하는 또 다른 메일을 받았습니다.
“당신은 자연인이기 때문에 거래를 할 수 없습니다. 상업적/판매 목적은 허용되지 않습니다” FULL STOP!
결론 나는 자연인으로서 내 예술을 판매할 수 없으며 법인이어야 합니다.
작가 본인의 현대미술 수출에 관한 법률이 어떻게 되는지 아는 사람?
다른 사람이 이것을 경험 했습니까?
안녕하세요 노에미님
이 문제에 대한 해결책을 찾으셨기를 바랍니다. 제가 아는 한 개인으로 판매할 수 있어야 합니다.
정말 도움이 되었습니다!
감사합니다!
Danke für den ausführlichen und informativen Bericht wie man Kunst online verkaufen kann. 관심이 없습니다. Bisher hatte ich Erfahrung nur mit Auktionen.
반갑습니다 디아님!
Saatchi Art는 전 세계에서 65,000명 이상의 예술가가 플랫폼에서 자신의 작품을 판매하는 예술 비즈니스에서 가장 존경받는 이름 중 하나입니다.
👍👍👍