रचनात्मकता मानव अनुभव का एक गूढ़ पहलू है; यह पहचानना अक्सर मुश्किल होता है कि वह क्या है जो इस आवेग को प्रेरित करता है और ऐसे तत्व जो एक कलाकार के काम को प्रेरित करते हैं। एक अभ्यास करने वाले चित्रकार और लेखक के दृष्टिकोण से लिखा गया, यह पोस्ट दस क्षेत्रों को एक साथ लाता है जो कलात्मक प्रेरणा के स्रोत हैं। जब एक indiviड्यूल फ्रीलांस कला या डिजाइन का करियर पथ चुनता है, एक ऐसा करियर जो रचनात्मकता की निरंतर आपूर्ति पर निर्भर करता है, यह पहचानना महत्वपूर्ण है कि काम को क्या प्रेरित करता है, और किसी की कल्पना को कैसे उत्तेजित किया जाए।
1। कला
कला के सभी निर्माताओं के लिए और प्रेरणा का एक महत्वपूर्ण स्रोत डिजाइन कलाकार, डिजाइनरों और हर तरह के क्रिएटिव का काम है। कला और डिजाइन के इतिहास का ज्ञान एक ठोस ग्राउंडिंग प्रदान करता है जिस पर काम करने के लिए, जबकि समकालीन कला अभ्यास के बारे में जागरूकता उस संदर्भ को फ्रेम करती है जिसमें काम का उत्पादन होता है। एक और दूसरे के काम से प्रेरणा लेकर कलाकारों द्वारा लगातार कला आंदोलनों को विकसित और संपन्न किया गया है और आज भी यही जारी है। ऐसे समय में जब प्रेरणा झंडारोहण कर रही हो तो अतीत के आकाओं के काम को देखना महत्वपूर्ण है। जब एक डिजाइनर एक सौंदर्य समस्या से जूझ रहा होता है, तो उन्हें कला के विशाल इतिहास द्वारा सहायता प्रदान की जाती है जो चिकित्सकों को पहले से ही इन दुविधाओं में से कई € ™ âsolveâ € ™ की सुविधा प्रदान करते हैं।
2। गैलरी और संग्रहालय
कला का अनुभव करने का सबसे अच्छा तरीका मांस में है और सौभाग्य से हमारी दीर्घाओं और संग्रहालय महान कार्यों और आकर्षक अवशेषों के साथ फट रहे हैं। ब्रिटिश म्यूजियम और नेशनल गैलरियों जैसे छोटे म्यूज़िक शो में मिलने वाले अत्याधुनिक कामों के लिए अमीरों की शर्मिंदगी से लेकर प्रेरणादायी कला का एक बड़ा हिस्सा है। कई बेहतरीन संग्रहालयों में प्रवेश के लिए स्वतंत्र हैं (हालांकि कुछ प्रदर्शनियों के लिए शुल्क), और कई प्रस्ताव वार्ता और संग्रह की खोज की घटनाओं की पेशकश करते हैं। हजारों छोटी दीर्घाओं में प्रदर्शनियों के रोलिंग शेड्यूल हैं और कई सार्वजनिक रूप से अपने शुरुआती रात्रि के लिए विज्ञापन करते हैं, अन्य कलाकारों के साथ मिंगल और शराब का आनंद लेने के लिए कलाकारों से मिलने का मौका।
3। इंटरनेट
इंटरनेट को हल्के में लेना आसान है, लेकिन कुछ साल पहले ही कलाकारों और रचनात्मक तकनीकों पर शोध करने के लिए पुस्तकालयों के माध्यम से खोज करना, पत्रिकाओं की खोज करना और शाम की कक्षाओं में भाग लेना शामिल था। आज यह सब साधारण खोजों, विकिपीडिया पृष्ठों को पढ़ने या YouTube क्लिप देखने से पाया जा सकता है। इंटरनेट है revolutहमारे दैनिक जीवन के कई पहलुओं को आयनित किया; कलाकारों और डिजाइनरों के लिए यह in . का एक अमूल्य स्रोत हैformatआयन और प्रेरणा।
4। फ़िल्म
कई आलोचक और इतिहासकार फिल्म को बीसवीं सदी का सर्वोत्कृष्ट कला रूप मानते हैं। मूक फिल्मों की हंटिंग क्वालिटी, फिल्म नायर में प्रकाश और छाया की तेज डिजाइन, हैमर हॉरर के गहरे रंग, अमेरिकी गैंगस्टर फिल्मों की ग्रिट, यूरोपियन आर्ट हाउस के सौंदर्यशास्त्र, मंगा एनिमेशन के चौंकाने वाले ग्राफिक्स और अत्याधुनिक सीजीआई और 3D प्रौद्योगिकियों; कलाकारों और डिजाइनरों के लिए फिल्म दृश्य कल्पना और प्रेरणा का एक बहुत बड़ा स्रोत है।
5। संगीत
ऐसे दो तरीके हैं जिनमें संगीत कलाकारों और डिजाइनरों के लिए प्रेरणा का एक महत्वपूर्ण स्रोत हो सकता है। सबसे पहले, संगीत एक अभ्यास के लिए साउंडट्रैक का निर्माण कर सकता है, जो काम के माहौल के साथ मूड और माहौल बनाने में मदद करता है। डिजाइनर उस परियोजना के अनुरूप संगीत चुन सकते हैं जिस पर वे काम कर रहे हैं, जिससे काम की गति और मनोदशा निर्धारित करने में मदद मिलती है। दूसरा तरीका जो संगीत डिजाइनरों को सकारात्मक रूप से प्रभावित कर सकता है, वह इसकी पैकेजिंग, प्रदर्शन, पोस्टर और अन्य संबंधित इमेजरी में है। संगीतकार अक्सर अपने संगीत, दृश्य कला में शामिल लोगों के लिए प्रेरणादायक सामान के साथ-साथ मजबूत सौंदर्यशास्त्र, उच्च फैशन और अत्याधुनिक डिजाइन को अपनाते हैं।
6। प्रिंट विज्ञापन और पोस्टर
फिल्म और संगीत को अक्सर आश्चर्यजनक पोस्टर और प्रिंट मीडिया के साथ जोड़ा जाता है, क्योंकि हर तरह के व्यावसायिक उत्पाद, घटनाएं और यहां तक कि विचार भी होते हैं। दिन के प्रमुख डिजाइनरों द्वारा कई प्रिंट विज्ञापन बनाए जाते हैं ताकि आंख को पकड़ने वाली कल्पना और प्रभावी संचार सुनिश्चित किया जा सके। यह मीडिया संदर्भ सामग्री और प्रेरणा खोजने के लिए डिजाइनर के लिए एक आवश्यक संसाधन है।
7। सड़क पर
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हर रचनात्मक व्यक्ति के व्यवहार में क्षण आते हैं कि प्रेरणा सूख जाती है और विचार स्थिर हो जाते हैं। इन समय पर ब्रेक लेना और ताजी हवा में बाहर निकलना, टहलना या साइकिल की सवारी करना बहुत अच्छा होता है। पार्क और ग्रामीण इलाकों, शहर की सड़कों और शहरी वातावरण सभी इंद्रियों को जीवंत कर सकते हैं और रचनात्मकता को बढ़ावा दे सकते हैं।
8। पुस्तकें
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जबकि कला को देखने का सबसे अच्छा तरीका मांस में है, और इंटरनेट पर बहुत कुछ उपलब्ध है, दृश्य काम का अध्ययन करने का सबसे अच्छा तरीका किताबों में है। पुस्तक डिजाइनरों और टाइपोग्राफरों के लिए, ज़ाहिर है, पुस्तक रूप उनकी रचनाओं को प्रस्तुत करने का सबसे अच्छा तरीका है। पुस्तकें सभी प्रकार के कलाकारों, इतिहास और तकनीकों पर उपलब्ध हैं, और वे प्रेरणा पाने के सबसे पुरस्कृत साधनों में से एक बने हुए हैं।
9। पत्रिका
पुस्तकों, पत्रिकाओं और पत्रिकाओं में आम तौर पर प्रेरणा पाने का एक अच्छा तरीका है। आर्ट रिव्यू और मॉडर्न पेंटर्स जैसे प्रकाशन नवीनतम रुझानों और समकालीन कलाकारों को कवर करते हैं, साथ ही पिछले आंदोलनों और महत्वपूर्ण सिद्धांतों के साक्षात्कार भी प्रदान करते हैं।
10। लाइफ
सर्वश्रेष्ठ कला, डिजाइन और रचनात्मक कार्य सीधे निर्माता के जीवन से प्रेरित होते हैं। विशुद्ध रूप से शैलीगत और सौन्दर्यपूर्ण तरीके से काम करना परिणाम उत्पन्न कर सकता है, लेकिन यह तब होता है जब कलाकार अपने काम को जीवन के अपने व्यक्तिगत अनुभवों से प्रभावित करते हैं कि काम समृद्ध और सही मायने में समृद्ध हो जाता है।
लेखक के बारे में
टॉम एक लेखक हो सकता है लेकिन जीवन में उसका असली जुनून डिजाइन और कला के साथ कुछ भी करना है। वह आपूर्ति के एक स्थापित आपूर्तिकर्ता के लिए एक लेखक के रूप में काम करता है जैसे एचपी टोनर, मैनचेस्टर, इंग्लैंड में स्थित एक कंपनी के लिए स्याही और कागजात कारतूस बचाओ। आप उनके ब्लॉग पर उनके अन्य काम पढ़ सकते हैं, रचनात्मक बादल, जहां वह प्रिंट डिजाइन और आधुनिक कला के बारे में पोस्ट करता है।
मैं प्रेरणा के लिए प्रकृति, हॉलीवुड फिल्मों और खेलों का उपयोग करता हूं।