Αστική έμπνευση - παρακολούθηση των μεγάλων εκθέσεων

Πριν από λίγες μέρες περνούσα από τον Εθνικό Γκαλερί πορτρέτου στο Λονδίνο. Δύο εντυπωσιακές ουρές περνούσαν στις γωνίες του κτηρίου. Ήταν ηλιόλουστο και μόλις λίγα λεπτά έως τις 10 π.μ. όταν άνοιξε η γκαλερί. Στο Λονδίνο, είναι φυσιολογικό να περιμένουμε ουρές να επισκεφτούν μια έκθεση. Και δεν έχει καμία σχέση με τον ήλιο. Θα είχαν ανοίξει τις ομπρέλες τους.

Αυτό είναι ένα από τα σπουδαία πράγματα για τις μεγάλες πόλεις: ατελείωτες πολιτιστικές απολαύσεις και αρκετοί «θεατές» για ατελείωτες εκδηλώσεις. Πάρτε τον David Hockey, έναν από τους πιο γνωστούς καλλιτέχνες του Ηνωμένου Βασιλείου του περασμένου αιώνα. Η πρόσφατα ολοκληρωμένη έκθεση τοπίου iPad Yorkshire στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών ήταν ένα χτύπημα, με τους ανθρώπους να περιμένουν στη σειρά μερικές φορές για ώρες (χειμώνας!), Εκπληκτικά σχόλια, τεράστια πανό στα τείχη της πόλης και πλαστικές σακούλες με πολύχρωμα τοπία. Φυσικά, ένας καλά λαδωμένος μηχανισμός μάρκετινγκ μπορεί να «κατηγορηθεί» για μέρος της επιτυχίας, αλλά με τους μεγάλους καλλιτέχνες δεν είναι δύσκολο να ξεπουληθεί. Ίσως επειδή είναι τόσο μεγάλη έμπνευση.

Συμφωνώ, η έμπνευση είναι μια οικεία, δύσκολο να προσδιοριστεί και να ταξινομηθεί η εμπειρία, αλλά αν είστε όλοι πληγωμένοι όταν αντιμετωπίζετε αριστουργήματα, δεν χάνετε τις μεγάλες εκθέσεις εκεί έξω υπάρχει ένα μεγάλο πλεονέκτημα.

Εάν τυχαίνει να είστε ή απλά περάσετε από το Λονδίνο μέχρι τα τέλη Μαΐου, σας προτείνουμε να μην χάσετε τον Lucian Πορτρέτα Φρόιντ. Εδώ έχετε κάποια κίνητρα. Είναι η πιο φιλόδοξη έκθεση του έργου του από το 2001, με πάνω από 100 έργα ζωγραφικής, σχέδια και χαρακτικά μαζί από όλο τον κόσμο. Αυτό είναι αρκετά μοναδικό, καθώς μπορεί να μην μπορείτε να δείτε ξανά κάποια από αυτά τα πορτρέτα. Τουλάχιστον στην πραγματική ζωή.

Ο Φρόιντ (1922-2011) ήταν ένας από αυτούς τους μεγάλους ρεαλιστές καλλιτέχνες που μπόρεσαν να δημιουργήσουν έργο εντυπωσιακής παρατηρητικής έντασης. Είναι λίγο σαν υπερβολική δόση ειλικρίνειας που αναδεύει τον θεατή και αναγκάζει συλλογισμούς. Με περίπου 100 ανθρώπους να σας κοιτάζουν κατευθείαν από τους πίνακες είναι μια πολύ έντονη συνάντηση που μπορεί να σας αφήσει να νιώσετε στραγγισμένοι και εκτεθειμένοι. Υπάρχει μια γοητεία στη χρήση των παχύτερων πινέλων, της πυκνής εφαρμογής χρωστικών, των χρονολογικών αλλαγών στο στυλ, των sitter και των ενδιαφερόντων. Οι ιστορίες που έρχονται με τα πορτρέτα είναι εξίσου εμπνευσμένες με τους ίδιους τους πίνακες. Από διάσημους ανθρώπους μέχρι βασιλείς, οικογένεια και φίλους, πολλοί ήθελαν να τον θέσουν. Συμπεριλαμβανομένης της Βασίλισσας. Και δεν είναι κολακευτικό πορτρέτο. Αλλά και πάλι, δεν θέλατε για τον Φρόιντ αν θέλετε κολακεία.

Η έκθεση δεν συνιστάται σε prudes που πιστεύουν ότι η τέχνη είναι απλώς χερουβείμ και μήλα σε ένα πιάτο. Ή στους βίκες. Το λέω αυτό γιατί παρόλο που ο εκπρόσωπος που άκουσα τις προάλλες εντυπωσιάστηκε με το ταλέντο του Φρόιντ, δεν του άρεσε ιδιαίτερα η επιλογή των θεμάτων του.

Είτε θα σας αρέσει είτε όχι, δεν ξέρω. Ξέρω όμως ότι θα κολλήσει μαζί σας και θα βάλει περισσότερες ερωτήσεις και ιδέες στο μυαλό σας από ό, τι μπορεί να θέλετε να πιστέψετε. Επίσης, δεν μπορούμε να εγγυηθούμε την ουρά στην είσοδο.

Περισσότερα για άλλα μεγάλα ονόματα στην πόλη σύντομα. Απολαμβάνω!

National Portrait Gallery, Λονδίνο
Έως τις 27 Μαΐου 2012